Revue ‘Dead Space’ : Une nouvelle voix pour un cauchemar récurrent

Imaginez une attraction de maison hantée que vous avez visitée pour la première fois il y a quinze ans. Le papier peint se décolle, la peinture craque, les fantômes animatroniques saccadés et fanés.

Imaginez ensuite que quelqu’un le démonte et le reconstruise brique par brique. Ils plâtrent les murs, transportent des goules plus effrayantes, ajoutent de nouvelles images effrayantes aux cadres.

Vous vous approchez de la maison avec inquiétude – comment pourrait-elle reproduire les frayeurs et les sensations fortes dont vous vous souvenez si tendrement ? Mais au moment où vous partez, vous ne pouvez pas arrêter de sourire.

C’est exactement ce qui rend le remake de cette année si excitant. Cela prouve qu’un jeu intemporel construit sur une base solide peut sembler aussi frais en 2023 qu’en 2008 – pour les nouveaux venus comme pour les aficionados.

Choc pour le système

Votre voyage commence et se termine dans l’espace extra-atmosphérique – les humains ont épuisé leurs ressources sur Terre et parcourent maintenant les étoiles à la recherche de plus. Vous incarnez Isaac Clarke, un ingénieur système qui suit une balise de détresse envoyée par l’USG Ishimura, un navire massif équipé de capacités minières qui fissurent des planètes ouvertes pour extraire leurs minéraux et leurs minerais.

Bien sûr, les choses tournent mal immédiatement. Votre navire s’écrase sur l’Ishimura, les membres de votre équipage se séparent ou meurent, et vous devrez bientôt vous battre pour votre vie contre des horreurs indescriptibles. Des corps jonchent les sols, des avertissements cryptiques écrits avec du sang recouvrent les murs et les quelques survivants ont complètement perdu la tête.

C’est donc à Isaac de retrouver sa petite amie – qui était piégée sur l’Ishimura – et de s’échapper. Ajoutez un scientifique fou et une vie extraterrestre hostile, et vous avez coché certains des tropes les plus courants de l’horreur de science-fiction. Mais même si ce n’est pas vraiment nouveau, cela ressemble toujours à un hommage approprié aux histoires qui l’ont précédé, de à

Mais il y a un gros changement dans le jeu classique, un changement avec lequel les fans de l’original pourraient avoir du mal :

Isaac parle maintenant.

Trouver une nouvelle voix

Isaac Clarke de 2008 était aussi muet qu’intrépide alors qu’il combattait des monstres et des maniaques, son visage toujours obscurci par son casque. Bien sûr, il s’est ouvert en et , mais le silence initial de Clarke a contribué au sentiment de mystère et d’isolement du premier jeu.

Cette fois, le développeur Motive Studio a fait appel à Gunner Wright, le même acteur qui a incarné Clarke dans les anciennes suites, pour reprendre le rôle. Son dialogue étoffe une partie de l’histoire et des personnages, mais il ne semble pas excessif – et il n’est certainement pas aussi bavard comme beaucoup de héros contemporains.

D’autres ajustements sont mesurés de manière comparable. Mis à part quelques changements de script, cela joue presque de la même manière que le premier, avec des visuels et un son mis à jour qui amplifient son ambiance engageante et terrifiante. Le jeu échange également la carte 3D frustrante de l’original contre une carte 2D, ce qui permet de voir beaucoup plus facilement où vous allez.

Déchirer et déchirer

Les combats sont toujours aussi brutaux que jamais. oppose Isaac à des hordes de Nécromorphes : les restes mutés de l’équipage de l’Ishimura.

Au fil du temps, le jeu vous apprendra à utiliser votre arsenal grandissant pour contrer différents types de Nécromorphes. Chacun des canons a une attaque primaire et secondaire pour vous donner la flexibilité dont vous aurez besoin pour éliminer chaque vague de créatures terrifiantes.

Isaac obtient également des pouvoirs astucieux. Sa capacité de stase ralentit les ennemis et son module de kinésis vous permet de lancer des objets comme des cartouches explosives pour des dégâts AOE massifs. Les deux sont essentiels à la survie, et basculer entre les armes à feu, la stase et la kinésis est – littéralement – ​​une explosion.

Les commandes sont également toutes fluides, mais les sections Zero-G peuvent devenir déroutantes lorsque vous essayez de distinguer le sol du plafond avec des nécromorphes qui volent vers vous sous tous les angles. Bien que cette désorientation doive être intentionnelle, les mécanismes de combat raffinés l’emportent de loin sur toute irritation qui en résulte.

S’il n’est pas cassé…

Même si les graphismes et l’audio ont bénéficié du traitement de remake, une grande partie de l’interface utilisateur et de la conception de l’environnement n’a pas nécessité d’amélioration.

Directement inspiré de , étendu sur la caméra sur l’épaule et le HUD minimaliste. La barre de santé et le compteur de stase d’Isaac brillent littéralement sur son costume; ce ne sont pas des abstractions que seul le joueur peut voir. Il peut même éclairer un chemin vers le prochain objectif pour rendre tous les retours en arrière moins déroutants.

Mais c’est la narration implicite de l’USG Ishimura qui en fait vraiment un décor d’horreur légendaire, à égalité avec le poste de police ou Spencer Mansion. Vous n’avez pas besoin qu’on vous dise ce qui s’est passé, vous pouvez voir par vous-même à quel point la prise de contrôle des Nécromorphes s’est déroulée de manière chaotique et sanglante en parcourant les couloirs.

Le navire fournit rarement un véritable sanctuaire non plus. Même dans ce qui semble être des pièces « sûres » où le butin abonde, vous êtes toujours vulnérable aux embuscades. Vous serez tenu sur vos gardes tout au long du trajet d’environ douze à quinze heures.

Alors que les remasters et les remakes de jeux continuent d’inonder le marché, le développeur Motive Studio se distingue en préservant un chef-d’œuvre original dans toute sa dignité, tout en l’améliorant avec des mises au point modernes. Cette maison hantée vaut bien une autre visite.