Pendant la majeure partie de son histoire, Hollywood a gagné son argent en mettant des stars que le public aimait regarder dans des histoires qui ne vaudraient pas la peine d'être regardées sans elles. De nos jours, ces films mettant en scène des stars ne sont plus à la mode, sauf sur nos streamers.
C'est là que vous trouverez un véhicule AppleTV+ dans lequel George Clooney et Brad Pitt patinent à travers un complot criminel en mode glamour grisonnant. Ils incarnent deux « réparateurs » professionnels – qu’ils feront pour nettoyer les dégâts d’un client – qui entrent en collision alors qu’ils effectuent le même travail. Écrit et réalisé par Jon Watts (qui a réalisé un redémarrage populaire de Spider-Man), compte plus pour ses stars que pour les personnages qu'elles incarnent.
L'action commence lorsqu'une politicienne new-yorkaise interprétée par Amy Ryan a une aventure décontractée dans un hôtel chic qui tourne terriblement mal. Elle appelle Clooney, un pro aguerri qui sait faire disparaître les ennuis. C'est exactement ce qu'il fait lorsqu'ils sont interrompus. Entre Pitt qui, en fin de compte, travaille pour l'hôtel, qui souhaite également que le problème disparaisse. Parce que Clooney et Pitt (leurs personnages n'utilisent pas de noms) travaillent toujours seuls, ils se hérissent tous deux en présence l'un de l'autre.
Les deux se chamaillent, se moquent et remettent en question l'expertise de chacun – Pitt ne cesse de laisser entendre que Clooney est un vieil homme. Et naturellement, ils découvrent que leur tâche est plus difficile qu’il n’y paraît.
Très vite, ils ont affaire à quatre briques de drogue volées, à un collégien maladroit et à un groupe de gangsters meurtriers. Au cours d'une longue nuit, les deux parviennent à une sorte de compréhension, non seulement l'un avec l'autre, mais aussi sur leur rôle plus large dans le monde.
Si j'avais payé pour le voir au cinéma plutôt que de le projeter à la télévision – ce qui a des attentes moindres que celles d'un visionnage en vol – j'aurais probablement été dérangé par son manque d'imagination et son urgence. Le scénario de Watts ne vous propose aucun dialogue chanté à la Elmore Leonard ou Quentin Tarantino, aucune de la force émotionnelle cinglante que vous trouvez dans des histoires comparables à deux – celle d'Elaine May, par exemple, ou celle de Martin McDonagh.
Et pourtant, le film reste agréable. Clooney et Pitt sont des acteurs si habiles et charismatiques que, même dans un film paresseux et discret comme celui-ci, on apprécie beaucoup leurs apartés barbelés et leurs silences moqueurs. On comprend clairement pourquoi ils sont des stars depuis trois décennies.
Il y a trente ans, on aurait parié que Clooney, un homme intelligent et doté d'un esprit diversifié, obtiendrait le CV le plus important des deux. Et en effet, il a joué dans de nombreux films formidables, comme , et son travail avec les frères Coen. Pourtant, tout comme il est attiré par l'idée du Rat Pack de Frank Sinatra – il en a un lui-même – il se lance souvent dans des projets qui ressemblent à des retours aux années 1950 ou 1960. C'est une sorte de star à l'ancienne. Et même si beaucoup de ses films sont amusants – pensez-y – ils résonnent rarement autant dans la culture que lui en dehors de l’écran.
Malgré toute leur beauté et leur omniprésence dans les tabloïds, les films de Pitt le font. Peut-être parce qu'il a toujours fui sa beauté – il n'est jamais plus heureux que lorsqu'il est bien habillé – il a choisi une voie plus aventureuse. De et , à et , à et et , il a réalisé des films en contact avec notre moment présent.
Ce que Clooney et Pitt partagent, au-delà de l'amitié, c'est qu'ils sont tous deux devenus célèbres en réalisant le genre de films qui sont rarement réalisés de nos jours. C'est pourquoi, même si c'est léger, je peux voir à quel point ils pourraient trouver cela significatif.
Après tout, c'est l'histoire de deux vieux pros qui commencent chacun par penser qu'ils sont irremplaçables – le seul à pouvoir faire ce travail spécial. Puis chacun découvre que, loin d'être unique, il y a quelqu'un d'autre qui fait exactement ce qu'il fait. Et loin d'être indispensables, ils travaillent pour des gens sans âme qui n'hésitent pas à s'en débarrasser et à embaucher quelqu'un de nouveau. C’est-à-dire que ce n’est pas vraiment un film sur le métier de réparateur. C'est un film sur le fait d'être une star de cinéma vieillissante.
