Dans , Jesse Plemons aux cheveux gras incarne l'antihéros conspirateur Teddy, qui conclut que son propre patron fait en fait partie d'une race extraterrestre ayant l'intention de détruire la Terre. Alors lui et son cousin Don la kidnappent.
Ce n'est que la dernière proposition absurde du réalisateur Yorgos Lanthimos, qui fait partie de ce qu'il appelle ses « petits paradigmes ou expériences » pour observer les constructions sociétales et creuser ce qui se cache derrière elles.
Teddy peut paraître déséquilibré, mais il a de bonnes raisons de se sentir en colère et effrayé : l'exploitation capitaliste, les catastrophes écologiques et le sentiment que la société ne se soucie pas des gens comme lui.
Il n’est donc pas étonnant qu’il jette son dévolu sur l’impitoyable PDG d’Emma Stone, vêtue de Louboutin. « Personne n'en a rien à foutre de nous », dit-il à Don, interprété par Aidan Delbis, qui fait ses débuts au cinéma à 19 ans. L'acteur se décrit comme autiste.
Lanthimos a reconnu que les personnages représentent des archétypes, mais tout n'est pas ce qu'il semble être. Le film dévoile peu à peu des niveaux de complexité.
« Cela remet en question tous ces préjugés que nous avons à l'égard des gens, qui sont aidés par la technologie et le compartimentage », a-t-il déclaré à l'animatrice Leila Fadel, qualifiant ces préjugés d'état d'esprit « dormant ».
Le scénario, de Will Tracy, est vaguement basé sur le film sud-coréen de 2003.
Ce n’est pas l’histoire la plus étrange racontée par Lanthimos, après que des longs métrages précédents ont exploré les extrêmes du contrôle parental (), de la jalousie et des luttes de pouvoir (), de l’expérimentation scientifique () ou de la vengeance ().
Mais, sorti en salles dans tout le pays le 31 octobre, semble particulièrement pertinent à une époque remplie de désinformation. L'histoire étrangement troublante soutenue par des dialogues guindés et pleins d'humour noir donne également lieu à un cinéma particulièrement captivant.
La vie secrète des abeilles
Tout d'abord, un peu d'étymologie : le mot bugonia qui donne son nom au film vient des mots grecs anciens pour « bœuf » et « progéniture », une référence à un rituel basé sur le mythe selon lequel les abeilles émergent d'une carcasse de bœuf.
Les abeilles apparaissent dans les plans d'ouverture et de clôture du film, et le passe-temps de Teddy en tant qu'apiculteur fait partie de ce qui alimente sa conviction que la Terre se dirige vers la fin du monde.
Il détermine que les ruches sont confrontées à un syndrome d'effondrement des colonies, qu'il attribue à la pollution causée par Auxolit – la société dirigée par le personnage de Stone, Michelle Fuller – et à d'autres sociétés qui, selon lui, sont dirigées par des extraterrestres.
Alors que les deux cousins partent avec un Fuller sous sédation dans sa voiture, Teddy demande à Don de raser les cheveux du dirigeant de l'entreprise – pour l'empêcher, dit-il, de contacter son vaisseau mère.
Stone s'est rasé la tête pour de vrai pour ce rôle, sa quatrième collaboration dans un long métrage avec Lanthimos, qu'il attribue à leur « synchronicité ». Ils ont également travaillé ensemble sur le court métrage se déroulant sur l'île grecque de Tinos, dans les Cyclades.
Lorsque Fuller se réveille dans le sous-sol sale de Teddy, rasée et enduite d'une crème antihistaminique destinée à atténuer ses supposés pouvoirs extraterrestres, Fuller entame une négociation tendue pour sa libération.
Rendre les scènes exiguës grandioses
Ces scènes exiguës parviennent toujours à paraître grandioses car Lanthimos a tourné une grande partie du film sur VistaVision, un format qui est généralement particulièrement souhaitable pour les grandes vues.
Des réalisateurs comme Brady Corbet () et Paul Thomas Anderson () se sont également tournés vers ce format vintage lancé par Paramount Pictures en 1954.
Le directeur de la photographie Robbie Ryan a retrouvé une rare caméra Wilcam 11 pour filmer sur Vistavision, qui est alimentée horizontalement plutôt que verticalement, ce qui donne une image plus nette qu'un film 35 mm standard.
« La juxtaposition du tournage de gros plans de visages dans un espace très limité avec ce genre de format les a rendus emblématiques », a déclaré Lanthimos. « Donc, toute cette confrontation entre ces gens est en quelque sorte élevée à un niveau différent simplement par la profondeur et la tonalité offertes par le médium. »
