Il n'y a que de bons choix au Cineplex ce week-end. Une paire de héros adolescents – l'un luttant contre un virus de la rage, l'autre négociation avec des extraterrestres loufoques – et une héroïne sourde qui a triomphé dans une industrie qui ne sait jamais quoi faire d'elle. Qu'est-ce qui ne peut pas aimer?
Le virus de la rage qui s'est échappé d'un laboratoire de bio-armes et a semblé avoir échappé aux îles britanniques a maintenant été contenue. Hélas, il a été contenu aux îles britanniques, ce qui signifie que l'OTAN a des navires de guerre patrouillant sur la côte, et les résidents non infectés restants de la Grande-Bretagne ont essentiellement été laissés pour les morts. Spike (Alfie Williams), Un garçon de 12 ans, a grandi sur un complexe insulaire séparé du continent anglais par une chaussée qui n'est passable uniquement à marée basse. Les résidents du composé doivent faire des incursions occasionnelles en territoire infecté pour la nourriture et le carburant, armés uniquement d'enfants et de flèches pour se défendre contre les mangeurs de chair nus déchaînés. Spike est un archer décent, et lors de son premier trek vers le continent, il fait son premier meurtre. Il apprend également quelque chose qui le ramènera sur une odyssée à la fois terrifiante et étonnamment douce. Jodie Comer est adaptée en tant que maman malade de Spike, tandis qu'Aaron Taylor-Johnson est Randy en tant que père. Ralph Fiennes est sur place en tant que médecin qui a un truc de Macbeth sorcier après avoir enduré près de trois décennies de son et de fureur induits par la rage. Et le réalisateur original Danny Boyle et l'écrivain Alex Garland sont de retour pour s'assurer que ce troisième épisode de leur franchise Auteur-Horror offre des peurs et des paysages dans les bonnes proportions pour aiguiser les appétits pour le reste d'une trilogie déjà planifiée. Considérez le mien aiguisé.
La dernière excursion de Pixar à Infinity et au-delà se concentre sur Elio, un orphelin initialement peu sûr de 11 ans (exprimé par Yonas Kibreab), qui est si solitaire qu'il pense que sa seule route vers le bonheur est enlevée par des extraterrestres. Lorsqu'un vaisseau spatial passant rempli de créatures d'un autre monde – y compris un rayon de manta rose, un scarabée de granit en forme de poire, une entité en collision orbe et un supercalculateur liquide – reçoit sa salutation par radio amateur, elle le ramène à son « communautaire ». Il rencontre un nouveau copain – Glordon (Remy edgerly), le fils en forme de limace d'un seigneur de guerre hylurgie sanguinaire – et doit apprendre l'art de l'accord (« commencer par une position de pouvoir ») pour négocier avec le papa implacable mais finalement aimant de Glordon. Joliment animé dans des pastels brillants et exprimé de manière amusante, l'histoire sert un ensemble de leçons doucement conventionnel sur l'amitié, de vous défendre et d'accepter l'amour des alliés qui partagent vos sensibilités – disons, une tante bien intentionnée (Zoe Saldana) qui se trouve être un astronaute-candated.
Au début de ce documentaire convaincant, un Marlee Matlin enrigue de Scarlet arrive aux Oscars 2022 en tant que seul vainqueur des Oscars sourds de l'histoire. Elle est sur le point de l'être, comme le titre le fait, « plus seul » lorsque sa co-star de Coda, Troy Kotsur, remporte le meilleur acteur de soutien. C'est assez clairement un moment de joie pour un vrai pionnier. Ensuite, le documentariste sourde Shoshannah Stern maîtrise une richesse de matériel archivistique – des films à domicile, au test d'écran de Matlin, pour projeter des photos des ecchymoses son amant abusif et le costar William a blessé dans son corps – pour raconter l'histoire des ecchymoses psychiques qu'elle a subies pendant son voyage. Le traumatisme laissé par des parents cultivés, des journalistes dédaigneux et une vie de «privation de langue» débilitante. Avec une sensibilité à la langue principale de Matlin, la langue des signes américaine, Stern expose les controverses entourant son discours des Oscars, sa campagne pour la création à fermer et son onction d'un président sourd pour l'Université Gallaudet, une école pour les sourds qui avaient toujours été dirigés par des administrateurs. Le résultat est un portrait intime d'un artiste sourde qui a mené une croisade de 35 ans pour les capitaux propres et l'inclusion dans une industrie qui ne sait jamais comment traiter avec elle.
