« Nous connaissons tous le thème de l'artiste affamé », a déclaré la chercheuse Gwendolyn Rugg, « mais il existe en fait étonnamment peu de données fiables pour étayer cela. »
Rugg, chercheur scientifique principal pour NORC à l'Université de Chicago, un organisme de recherche non partisan, est l'auteur principal d'un nouveau rapport sur la vie des artistes et leurs moyens de subsistance. Les chercheurs ont interrogé plus de 2 600 artistes à travers le pays, issus de toutes disciplines et de toutes modalités de travail. On leur a posé une série de questions sur tout, depuis le logement, les heures de travail et les prestations de santé jusqu'à la façon dont ils gagnent de l'argent. L'étude a été financée par la Fondation Mellon.
Parmi les principales conclusions :
- 57 % des artistes ont déclaré être « assez ou très inquiets » quant à leur capacité à se permettre « de la nourriture, un logement, des soins médicaux ou des services publics » ;
- 37 % percevaient des revenus provenant de sources d'aide publique, notamment de la sécurité sociale et de l'aide sociale publique ou locale ;
- 34 % des artistes sont des travailleurs indépendants, 11 % « ont jonglé avec trois emplois ou plus » ;
- 28 % « fournissent une aide non rémunérée à un membre de la famille ou à un ami en raison d'un problème de santé ou d'un handicap ».
L'étude du NORC publiée mercredi n'est pas la première à confirmer que la plupart des artistes ne sont pas là pour l'argent et que les systèmes qui les soutiennent aux États-Unis sont fragiles. Musées sont en difficulté cette année. Le gouvernement et fondation les subventions peuvent être précaire. Pendant la pandémie, les salles de concert et les théâtres ont été parmi le premier à fermer et le dernier à rouvrir.
Mais Rugg a déclaré qu'il s'agissait de la première étude à « dresser un portrait plus complet et plus nuancé des artistes en activité aujourd'hui ».
« Et sans ces données », a déclaré Gonzalo Casals, « vous êtes invisible ». Casals a commandé l'enquête alors qu'il était chercheur principal en politiques pour les arts et la culture à la Fondation Mellon. Aujourd'hui, il est codirecteur du Culture and Arts Policy Institute, qui fournit des orientations politiques aux acteurs du secteur artistique de New York.
Le tableau désastreux brossé par les études sur l’écosystème artistique contraste avec les rapports sur l’impact économique positif. impact des arts et du social et de l'émotionnel avantages de l’éducation artistique.
Kerri-Noelle Humphrey, directrice exécutive de l'Alabama Dance Council, affirme qu'elle utilise toutes les études sur lesquelles elle peut mettre la main pour collecter des fonds et sensibiliser à la fois à la forme artistique de la danse et aux personnes qui la créent.
Humphrey a déclaré que beaucoup de gens aiment assister à des spectacles de danse mais « ne comprennent pas le processus. Ils voient juste le résultat ».
« La plupart des danseurs qui travaillent dans une compagnie ne bénéficient pas de prestations d'assurance maladie. Et lorsque vous travaillez dans une carrière sportive, vous pourriez penser que la possibilité de consulter un médecin pour des soins réguliers ferait partie de votre travail à temps plein. Et ce n'est pas nécessairement le cas », a déclaré Humphrey, « Les données nous aident donc à quantifier les histoires que nous voyons chaque jour. »
Rugg estime que « les meilleurs programmes et politiques sont toujours ancrés dans les données », mais que de nombreux organismes artistiques ont eu une « allergie aux données découlant d'une combinaison d'un manque de désir ou d'un manque de ressources ».«
Tout le monde peut accéder aux résultats de l’étude ici. NORC a également publié le « instrument d'enquête » afin que d'autres organisations puissent le reproduire à leurs propres fins.
« Nous avons passé plus d'un an à construire cet instrument d'enquête que nous estimons assez méthodologiquement solide », a déclaré Rugg. « Nous… avons compilé les meilleures questions provenant de diverses sources de données, puis avons créé de nouvelles questions où nous avons constaté des lacunes. En rendant public cet instrument, nous espérons que d'autres personnes dans le domaine pourront l'utiliser de la manière qu'elles souhaitent à l'avenir. «
