Le réalisateur David Lynch est décédé. Sa vision sinistre et surréaliste de l'Amérique a fait de lui un auteur de contre-culture de premier plan dans les années 1980 et 1990, avec des films tels que et , ainsi que la série télévisée révolutionnaire qu'il a co-créée avec Mark Frost, .
La famille de Lynch a annoncé sa mort jeudi dans une publication sur Facebook. Il a annoncé en 2024 qu’il ne quitterait plus son domicile après un diagnostic d’emphysème suite à une vie de tabagisme et des inquiétudes quant à la possibilité d’attraper le COVID-19.
Né à Missoula, au Montana, en 1946, Lynch a passé une grande partie de son enfance à Boise, dans l'Idaho. Pour le reste de sa vie, Lynch avait l'air d'être sorti des années 1950, avec un pompadour en désordre aux cheveux argentés et des tenues simples composées de pantalons et de chemises blanches, boutonnées jusqu'en haut.
Dans ses mémoires de 2018, Lynch a déclaré qu'il avait grandi dans « une maison super heureuse » avec une immense liberté. Mais il s'est rappelé un souvenir obsédant de faire du vélo la nuit avec son frère dans une petite rue calme, lorsqu'une femme nue est sortie de nulle part avec la bouche ensanglantée. Elle se dirigea vers les garçons, hébétée, et s'assit sur le trottoir.
Cette image pourrait provenir directement d’un des films de Lynch. Au cours de sa vie, il a créé des dizaines d'œuvres allant des longs métrages aux séries télévisées en passant par les courts métrages d'animation et les publicités pour les parfums de luxe.
Son premier long métrage, réalisé en 1977, était un film d'horreur surréaliste en noir et blanc. se concentre sur un homme stressé qui se retrouve plongé dans la paternité, avec un nouveau-né maladif qui ressemble à peine à un enfant humain.
Lynch a commencé à le réaliser alors qu'il était au milieu de la vingtaine, alors qu'il était étudiant à l'American Film Institute de Los Angeles. Le film a d'abord reçu des critiques mitigées, mais est devenu un succès furtif dans les salles de cinéma de fin de soirée.
« Quand j'ai une idée, je la vois, je l'entends, je la ressens. C'est comme si elle était juste là dans ton cerveau », a déclaré Lynch à NPR en 2007. « Il y a une idée et elle prend vie. Vous tombez amoureux de certains d'entre eux. ces idées. »
La percée de Lynch dans le grand public fut un autre film en noir et blanc, avec Anthony Hopkins et John Hurt. Basé sur les expériences réelles d'un Britannique souffrant de graves malformations, le film de 1980 a été nominé pour huit Oscars.
Mais même avec ces distinctions, Lynch n'a pas obtenu le montage final de sa version cinématographique de , basée sur le roman de science-fiction de Frank Herbert. Il détestait le résultat final sorti en 1984 et a déclaré à NPR qu'il avait appris à ses dépens à toujours avoir le contrôle créatif.
Son , de 1986, est une pleine expression de l'imagination du réalisateur. Une oreille coupée dans un champ mène à un mystère tordu rempli de violence sexuelle et animé par un monde criminel. La critique culturelle Melanie McFarland a déclaré à NPR avant la mort du réalisateur qu'il était obsédé par les images de l'innocence américaine et par ce qui se cachait sous les façades idéalisées de normalité.
« La fille aux chaussures de selle, la reine du bal, l'agent du FBI épuré », a-t-elle déclaré, citant l'exemple.
À l'origine, il n'a été diffusé sur ABC que pendant deux saisons, en 1990 et 1991. Le drame était centré sur le meurtre d'une lycéenne, Laura Palmer, et sur l'enquête menée par un agent du FBI excentrique joué par Kyle MacLachlan. Lynch a co-créé la série avec Mark Frost, qui a déjà écrit pour la série.
Lynch a ensuite réalisé des versions cinématographiques et en 2017, il a relancé la franchise avec une série limitée pour Showtime.
Le mashup de drame surnaturel, de mystère et de feuilleton était innovant à l'époque, a déclaré McFarland, transformant la télévision dans sa complexité cinématographique et influençant des émissions ultérieures telles que et
L'un des films les plus célèbres de Lynch est sorti en 2001. « C'est une image assez caractéristique de David Lynch, c'est-à-dire qu'elle est maussade, atmosphérique et magnifique à regarder », a noté Bob Mondello dans sa critique de NPR, observant qu' »il faut aussi une saut volant à travers le miroir vers la fin.
« Je dois dire que j'ai beaucoup plus pensé à ce film qu'à tout ce qui est sorti d'Hollywood depuis un moment », a-t-il déclaré. « Lynch sait vraiment comment vous envelopper dans un fantasme. Et quand il envoie celui-ci dans plus de virages que vous n'en trouverez sur le vrai Mulholland Drive, le voyage est assez intrigant, même s'il ne vous laisse aucune idée de l'endroit où tu l'as été. »
Au fil des années, Lynch a souvent parlé de sa dévotion à la méditation transcendantale, qu'il dit avoir pratiquée deux fois par jour pendant plus de cinq décennies. Il construit des meubles et expose ses peintures dans des galeries du monde entier. En 2005, il a créé la Fondation David Lynch pour enseigner la méditation transcendantale aux adultes et aux enfants.
Mais plus que tout, on se souviendra du réalisateur pour son style non conventionnel, désormais connu sous le nom de « Lynchian ».
