À cette période de l'année, il y a la climatisation, et puis il y a une explosion glaciale suffisamment puissante pour rafraîchir la plus grande foule lors d'une chaude journée d'été. Et comme si cela ne suffisait pas, votre multiplexe de quartier propose également d'énormes boissons glacées pour accompagner du pop-corn et des bonbons et… oh, c'est vrai… il propose également des films ! Comédies, action-aventures, contes initiatiques, animation.
Si vous vous demandez lequel attraper, nos critiques ont ce qu'il vous faut. Voici notre point de vue sur la crème de la crème cinématographique – de Marvel à tout simplement merveilleux – d'ici la fête du Travail.
en salles le 24 mai, sur Netflix le 7 juin
La star brûlante Glen Powell joue le tueur à gages titulaire – enfin, un flic se faisant passer pour un tueur à gages – dans cette comédie romantique d'action. Les comédies romantiques sont beaucoup plus rares qu’avant et celles qui apparaissent sont souvent décevantes. Mais! Powell a co-écrit le scénario avec le réalisateur Richard Linklater, dont le talent en matière d'histoires d'amour n'est plus à démontrer (la trilogie est toute la crédibilité d'une histoire d'amour dont tout le monde a besoin, pour toujours). De nombreux films Netflix ont échoué. Espérons que celui-ci ne le sera pas.
en salles le 14 juin
Le titre de ce drame chaleureux et engageant fait référence à la superstition théâtrale : une lumière laissée sur scène pour tenir le fantôme du théâtre à distance – ou du moins pour le garder heureux – lorsque les acteurs ne sont pas présents. Les acteurs sont partout ici, alors que la tragédie familiale se mélange à la tragédie shakespearienne (un ouvrier du bâtiment en deuil se retrouvant enchaîné dans un théâtre communautaire), et le film double les liens en mettant en scène un père, une épouse et une fille réels dans le rôle de l'ouvrier du bâtiment, sa femme. et leur fille.
en salles le 14 juin
Inside Out était l'un des meilleurs films de Pixar, mais les suites n'ont pas toujours été la force du studio. Pourtant, c'est excitant de savoir que Joy (Amy Poehler) est de retour, tout comme Sadness de Phyllis Smith et Anger de Lewis Black. De nouvelles voix et de nouvelles émotions arrivent alors que Riley entre dans son adolescence, et le monde n'est peut-être pas prêt pour Maya Hawke dans le rôle d'Anxiety ou Ayo Edebiri dans le rôle d'Envy (OK, je ne peux pas). Mais sortez les mouchoirs ou tout ce dont vous avez besoin pour faire face à une attaque de sentiments, car cela arrive.
en salles le 21 juin
Un mélodrame sur un gang de motards fictif des années 1960 avec Austin Butler, Jodie Comer et Tom Hardy ? Bien sûr, pourquoi pas! Il s'agit du premier long métrage de Jeff Nichols depuis près d'une décennie (après Loving and Midnight Special de 2016), et il a fait ses preuves à maintes reprises en tant que cinéaste qui excelle dans la capture de l'ambiance et de l'ambiance, à travers des décors ainsi qu'une superbe performance de Michael Shannon. À tout le moins, cela pourrait être une aventure passionnante.
en salles le 21 juin, sur Apple TV+ le 28 juin
Il a fallu beaucoup trop de temps pour que le premier long métrage d'Erica Tremblay obtienne une sortie appropriée – il a été présenté en première à Sundance en janvier 2023 – mais l'attente en vaut la peine. Lily Gladstone incarne Jax, une femme qui s'occupe de sa jeune nièce dans une réserve amérindienne après la disparition de sa sœur. À la fois drame policier et film de road trip, il évite les clichés émotionnels tout en offrant une perspective sous-estimée et une performance dynamique de Gladstone.
en salles le 21 juin
Les téléspectateurs qui connaissent le travail récent de Yorgos Lanthimos – Poor Things, The Favorite – pourraient le trouver fantaisiste et absurde. Ceux d'entre nous qui l'ont accompagné depuis sa percée en 2009, Dogtooth, le savent cependant comme un satiriste pince-sans-rire de la variété la plus brûlante et impitoyable. Il a retrouvé l'écrivain Efthimis Filippou pour ce film d'anthologie mettant en vedette la même équipe d'acteurs jouant différents rôles dans trois courts métrages. J'ai hâte de le voir revenir à ses racines ; apportez le sombre. —
en salles le 21 juin
Thelma (June Squibb), 93 ans, est trompée par un escroc téléphonique dans la première bobine, puis se rend en gériatrie à travers Los Angeles pour récupérer son argent. En chemin, elle fait appel à l'aide (et au scooter électrique) d'un vieux copain (le regretté Richard Roundtree), court autour de sa fille frénétique (Parker Posey) et affronte l'escroc Malcolm McDowell. Une émeute discrète qui est sans doute la comédie la plus Sundance depuis Little Miss Sunshine.
et, en salles les 28 juin et 16 août
Le projet passionné de Kevin Costner (il a déclaré avoir hypothéqué sa propriété de 10 acres en bord de mer à Santa Barbara, en Californie, pour le financer) le ramène sur le territoire de Dances With Wolves – des colons arrivant dans des chariots couverts, s'attendant à la disparition des communautés autochtones. Le chapitre 1 durerait environ trois heures. Le chapitre 2 sortira en salles sept semaines plus tard. Et selon que le public soit présent, Costner passera son été soit à tourner le prochain chapitre, soit, je suppose, à soigner ses blessures.
en salles le 28 juin
Ce n'est plus un spoiler que l'histoire de A Quiet Place ait compliqué les suites – mais il y a toujours des préquelles. Celui-ci, avec Lupita Nyong'o, revient sur l'invasion extraterrestre qui a obligé tout le monde à se taire en premier lieu. Et contrairement aux deux autres films, il se déroule en plein cœur de New York, ce qui n'est pas l'endroit le plus naturel pour tenter le silence total. John Krasinski s'est retiré de la réalisation et de l'écriture du scénario, ce qui pourrait être un problème – ou un nouveau départ.
sur Netflix le 3 juillet
Le détective de Detroit, Axel Foley, est le rôle qui a fait d'Eddie Murphy une star de cinéma en 1984. Cette partie 4 est en développement depuis le milieu des années 1990, après s'être brièvement transformée en un pilote de télévision qui n'a jamais été repris. Les autres flics Judge Reinhold, John Ashton et Paul Reiser rejoindront Murphy des films précédents, ainsi que Serge, le galeriste d'art vedette de Bronson Pinchot. Les nouveaux venus en franchise incluent Joseph Gordon-Levitt et Kevin Bacon.
en salles le 12 juillet
La « comédie romantique de course à l'espace » n'est pas vraiment un territoire très fréquenté, donc ce projet de Greg Berlanti (Love, Simon) pourrait être une diversion estivale légère et rafraîchissante mettant en vedette une paire d'acteurs ridiculement beaux. Scarlett Johansson et Channing Tatum incarnent un consultant en marketing et directeur de lancement de la NASA qui font équipe pour organiser un enregistrement de « sauvegarde » de l'alunissage au cas où la tentative d'alunissage échouerait. Vraisemblablement, ils tombent amoureux, avec au moins une chanson de Sinatra en arrière-plan.
en salles le 12 juillet
Il s'agit du premier long métrage du photographe Luke Gilford. Charlie Plummer incarne un jeune homme au Nouveau-Mexique qui accepte un emploi dans une ferme d'artistes de rodéo queer où, comme cela arrive souvent dans des films comme celui-ci, il vient apprendre des choses sur lui-même. Je ne l'ai pas encore vu, mais de l'avis de tous, c'est un film calme et lyrique qui raconte une histoire queer qui n'est pas enracinée dans un traumatisme et une tragédie, mais dans la découverte de soi et de son peuple. Cela arrive à un moment où ces histoires sont indispensables.
en salles le 12 juillet (limité), le 2 août (large)
Une règle actuelle : s’il y a Colman Domingo, cela vaudra la peine d’être regardé. raconte l'histoire d'un homme joué par Domingo qui est incarcéré pour un crime qu'il n'a pas commis et qui rejoint le programme théâtral de la prison de New York pour produire une comédie avec ses codétenus. La campagne publicitaire du film fait de larges affirmations (notamment qu'il s'agit d'une « histoire vraie de résilience, d'humanité et du pouvoir transformateur de l'art »), mais s'il est à la hauteur de ce que suggèrent ses premières critiques, il sera spécial.
en salles le 19 juillet
La chose la plus intrigante à propos de cette suite du film catastrophe classique et grandiloquent est qu'elle est réalisée par Lee Isaac Chung, qui a réalisé Minari – l'un des films les moins grandiloquents de mémoire récente. Glen Powell et Daisy Edgar-Jones jouent dans cette suite, qui tente certainement dans sa bande-annonce de rappeler le sentiment loufoque, lourd d'effets spéciaux et pas vraiment conseillé dans une tempête de l'original. Aura-t-il une intrigue ? Qui sait? Faut-il une intrigue ? Probablement pas!
en salles le 26 juillet
Marvel ne sortira peut-être qu'un seul film de super-héros cette année, mais il s'agit d'un double titre, avec deux mecs régénérateurs en spandex – l'un crachant des blagues et défiguré, l'autre hargneux et griffé d'adamantium – faisant équipe pour sauver quelque chose ou autre. Techniquement, c'est le film de Ryan Reynolds, donc c'est lui qui donnera le ton, ce qui signifie beaucoup de rires. Quoi? — dites-vous — Wolverine est mort dans son dernier film ? Eh bien, à cela je dis… multivers… ou time-shift… ou peu importe, si Hugh Jackman est prêt à revenir.
en salles le 26 juillet
Chris, 13 ans, commence la comédie dramatique semi-autobiographique de Sean Wang sur le passage à l'âge adulte en échangeant des insultes avec sa sœur aînée, et il la termine étouffé alors qu'elle quitte la maison (et lui) pour l'université. Entre les deux, il y a des farces, des mésaventures, une première romance maladroite et une tentative peu judicieuse de se faire plaisir auprès de quelques skateurs cool du lycée en prétendant être un cinéaste expert. Le film, qui a charmé à Sundance, ressemble beaucoup à son héros minuscule : mignon, exaspérant, prometteur. —
en salles le 2 août
Brute, torride, violente et tumultueuse, cette histoire d’origine du groupe hip-hop de langue irlandaise titulaire est à la fois une émeute et un appel aux armes. Rempli de la fureur d'une population qui a dû se battre pour le droit de conserver sa propre langue, le film met en scène les rappeurs Naoise Ó Cairealláin et Liam Óg Ó Hannaidh, ainsi que le professeur de musique suppléant aux manières douces qui est devenu leur DJ, JJ Ó. Dochartaigh, se jouant – de manière entièrement professionnelle – à travers des scènes de sexe, des passages à tabac policiers et des jam sessions alimentées par la drogue.
en salles le 16 août
Avec Elliot Page, dans son premier rôle au cinéma en six ans, jouant un homme trans qui hésite à assister à sa première réunion de famille depuis sa transition, cette histoire avait déjà des accroches pour le public. Ajoutez à cela les rapports selon lesquels les scènes du film ont été pour la plupart improvisées le jour du tournage, et cela ressemble à un acte émotionnel de haute voltige. Page, qui s'est révélée trans en 2020, est également impliquée dans une autre histoire queer sur le passage à l'âge adulte cet été, en tant que productrice exécutive du conte pom-pom girl Backspot.
en salles le 23 août
Un chantre déprimé (Jason Schwartzman) qui ne sait plus chanter depuis la mort de sa femme reçoit une demande étrange alors qu'il donne des cours de bar/bat mitsva dans sa synagogue. Son professeur de musique septuagénaire à l'école primaire (Carol Kane) reconnaît qu'il est en train de sombrer et veut l'aider, alors elle lui demande de lui donner des cours particuliers pour une bat mitsvah de fin de vie. Il résiste, insiste-t-elle, et les choses se déroulent de manière prévisible en termes d'intrigue, bien que Schwartzman et Kane apportent leurs propres bizarreries.
