Les agents américains sont en danger sur les écrans cette semaine dans un thriller de la CIA et un film de guerre en Irak, tandis que le danger d'un type entièrement différent peut être trouvé dans un restaurant de cocktails lors d'un premier rendez-vous. Ailleurs, les documentariens ont tissé des images d'archives du début des années 1970 pour peindre un portrait de la vie de John Lennon et Yoko Ono. Voici quatre des films les plus bourdonnants des salles ce week-end.
L'amateur
Charlie, joué par Rami Malek, sait qu'il est hors de sa profondeur dans ce thriller de vengeance à propos d'un analyste des données de la CIA essayant de retrouver et de tuer les gens qui ont assassiné sa femme. Bien qu'il puisse en localiser des images de surveillance plus rapidement que vous ne pouvez le dire, il n'a jamais autant manipulé une arme à feu. Il demande donc une formation spécifique à la mission, pour rencontrer un ridicule.
« Je ne pense pas que vous puissiez battre une religieuse vieille de 90 ans dans un match de lutte contre les bras », explique le boss, qui n'est pas gentil, mais pas non plus faux. Charlie est le gars le plus nerd de la CIA.
Pourtant, les nerds savent des trucs – comme comment obtenir le dessus sur le dessus lorsqu'un assassin est dans une piscine à fond en verre suspendue entre les gratte-ciel. Je veux dire, cela apparaît souvent, mais Charlie est prêt quand c'est le cas. Il a des moyens baroques de mettre fin à d'autres tueurs et de considérer les interférences d'un ancien de la CIA corrompu qu'il devrait vraiment poursuivre aussi.
Laurence Fishburne est sur place pour fournir du bon sens du monde, au besoin. Le cinéaste James Hawes continue de cliquer avec de manière compétente, sinon de manière plausible, à travers des extrémités lâches, des personnages lâches et un peu de blatures de la tête de la CIA sur l'éthique. Cela semble terriblement précieux dans l'environnement politique actuel, à part vous faire réfléchir –
BAISSE
Dites que vous vivez votre vie et, soudain, de nulle part, vous recevez un message aléatoire à Air sur votre téléphone à partir d'un étranger complet. Vous allez probablement l'ignorer et désactiver le contact supplémentaire, non? Eh bien, la plupart d'entre nous ne sont pas des personnages dans le thriller de bonkers.
Violet (Meghann Fahy) est une maman célibataire dont le premier rendez-vous sort des rails lorsqu'elle commence à recevoir des messages de plus en plus alarmants de quelqu'un à proximité. Ensuite, les messages continuent de venir, et ils continuent de devenir plus étranges et plus sombres et – en fin de compte – plus personnels. Ils deviennent impossibles à ignorer, jusqu'à ce qu'elle soit redevable aux exigences du mystérieux messager. Et ce mystérieux messager pourrait être n'importe qui d'autre dans ce restaurant en ce moment – un autre mécène, le piano – peut-être même Henry, son rendez-vous (Brandon Sklenar). Le dîner potentiellement romantique se transforme en une situation de vie ou de mort.
Guerre
Irak, 2006. Sous le couvert de l'obscurité, une unité américaine emménage dans un bâtiment résidentiel, prenant tranquillement deux appartements, élassant les résidents terrifiés dans une chambre et installant une position de tireur d'élite / surveillance. C'est la configuration d'une mission déchirante et réelle qui a été reconstruite dans quelque chose comme le cinéaste par le cinéaste Alex Garland et son codirecteur / écrivain Ray Mendoza.
Garland est le réalisateur et rédacteur du portrait de l'année dernière d'une Amérique divisée sous un président de troisième mandat fanfaron. Mendoza est un ancien SEAL US Navy qui était l'un des hommes qui vivaient à travers la mission en Irak à Ramadi
En utilisant ses souvenirs et ceux de ses camarades, le film recréera la mission-gone-wrong avec une clarté viscérale – les hommes repérés par les forces d'Al-Qaida, prenant le feu, appelant un réservoir pour les évacuer, pour une aide médicale, pour un « spectacle de force » lorsqu'un avion de chasse à réaction affluent terrifiant et des greneons en envoyant des ondes de choc à travers les rues et les silences et les grenes. Le film – bien joué et immersif – est une secousse éprouvante pour le système, bien que qui soit presque dépourvu de contexte politique. Le film n'est pas vraiment comme la plupart des films de guerre hollywoodiens – sans parler d'héroïsme, de courage, de sacrifice. est juste une guerre, calibrée comme un spectacle cinématographique cinématographique.
Un à un: John et Yoko
En 1971, John Lennon et Yoko Ono ont déménagé de Londres à Manhattan et ont élu domicile dans un petit appartement de Greenwich Village pour être proche des artistes et des scéniers. Environ un an et demi plus tard, ils ont fait un concert pour les enfants de l'école d'État de Willowbrook de Staten Island, une institution notoirement inhumaine qui a entrepris les enfants handicapés du développement. Lennon a déclaré que les enfants de Willowbrook étaient « presque symboliques de toute la douleur sur Terre ». L'effort du couple pour aider – le concert One to One – était le seul concert complet que Lennon donnerait après avoir quitté les Beatles.
Les documentariens Kevin MacDonald et Sam Rice-Edwards Channel surfent entre des images de concert et des clips d'archives de ces années – vidéo et audio – illustrant la vie du couple avec des interviews, des publicités, des événements d'actualités et une série récurrente d'appels téléphoniques dans lesquels Yoko et son assistante tentent de commander 1000 volons de maison pour l'une de ses travaux d'art. Le film se concentre sur son portrait vivant, quoique inférieur à celle-ci, d'une période de rébellion juvénile sur un Lennon charismatique dynamique. Au début, le chanteur est invité à se remémorer sa renommée précédente et dit: « Les Beatles n'existent plus. Je ne veux plus recréer le passé. »
Le public sera probablement heureux que les cinéastes n'aient pas suivi son exemple.
