Certaines des scènes les plus touchantes se produisent sous terre, lorsque les deux jeunes mineurs de charbon au centre du film s'embrassent en silence. Ce sont des moments où ils peuvent s'aimer librement.
Mais leur relation prend presque un siège arrière dans le film, qui sortira vendredi en salles aux États-Unis. Situé en 2001, il suit la quête des amoureux pour trouver le corps du père de Nam – un soldat décédé en temps de guerre au Vietnam – et la décision de Nam de quitter le pays pour une vie meilleure.
L'écrivain et réalisateur Trương Minh Quý dit que le film, qui a fait ses débuts au Festival de Cannes 2024, a été interdit dans son pays d'origine du Vietnam parce que le film est « très sombre ». Le département du cinéma du Vietnam n'a pas répondu aux demandes de commentaires de NPR.
L'animatrice Emily Kwong a parlé avec Trương de ce que Ban signifiait pour lui, ses inspirations pour le film et ce qu'il espère que les gens en retireront.
Points forts de l'interview
Emily Kwong: Ces deux mineurs sont incroyablement pauvres et l'un d'eux veut se faire passer en contrebande du Vietnam. Et je comprends que l'un des points de référence pour votre film a été un événement réel en 2019. À Essex, en Angleterre, 39 migrants vietnamiens ont été retrouvés morts dans un camion réfrigéré. Cela faisait partie d'un voyage de contrebande qui s'est traduit tragiquement. Quelle partie de cet événement vouliez-vous explorer dans votre film?
Trương Minh quý: Ouais, chaque fois que je parle de cet événement, c'est très difficile pour moi. Permettez-moi d'essayer de dire – donc pendant l'hiver 2019, je vivais près de la frontière de la Belgique et de la France. Et en fait, cet endroit est très proche de l'endroit où ces gens sont montés sur le camion qui est arrivé plus tard au Royaume-Uni, donc j'ai été très attristé et en fait très perplexe parce que, vous savez, tout cela se produisait si près de moi. Donc, cet événement, cela m'a vraiment fait remettre en question (moi-même) et mon état de vietnamien qui est un résident temporaire en Europe. Et je pense que j'ai ressenti le besoin de faire quelque chose, de faire un film sur la question de la maison et de l'exil… donc, nous pouvons dire que cet événement est un point de départ fort et émotionnel. Mais le film n'est pas une adaptation; Le film n'essaie pas de raconter l'histoire de cet événement.
Kwong: Non, cet événement a créé une place émotionnelle en vous à partir de laquelle vous avez exploré et fait ce film.
Trương: Ouais.
Kwong: Parlant du sujet lui-même, le 30 avril de cette année marque 50 ans depuis la fin de la guerre du Vietnam. Et c'est bien avant toi et je suis né. J'étais également né en 1990. Donc, vous et moi avons à peu près le même âge. Et je me demande quels types de représentations de la guerre avez-vous vues dans le film en grandissant et comment cela a-t-il inspiré votre cinéma? Parce que je me souviens avoir vu au lycée. De quels films dessinez-vous pour faire ceci?
Trương: J'ai grandi avec les deux, disons, les traditions de film sur la guerre du Vietnam. L'un est Hollywood et l'autre est des films de propagande réalisés par des studios de cinéma vietnamiens. Je pense donc que je fais ce film, j'ai essayé d'utiliser les deux souvenirs. Dans le film, plusieurs scènes et images se réfèrent directement à des films hollywoodiens, comme le coup sortant du trou dans le rock, ce qui rappelle au public la vision que l'on aurait d'un plan sortant d'un bunker pendant la Seconde Guerre mondiale, par exemple,. Et d'autres séquences rappellent les films de propagande. Par exemple, la toute dernière scène lorsque Việt et Nam se trouvent les uns à côté des autres.
Kwong: a fait ses débuts au Festival de Cannes. Félicitations. C'est énorme. Et il est actuellement interdit dans votre pays d'origine, au Vietnam. Quelle est votre compréhension de pourquoi et comment vous sentez-vous à ce sujet?
Trương: Je pense que maintenant je suis en quelque sorte récupéré de cela. Mais je pense que lorsque cela vient de se produire, mai l'année dernière, peu de temps avant la première du film à Cannes, je pense que c'était très lourd pour moi, car c'était la première fois que j'avais un film banni, et je ne savais pas comment traiter cela. Et puis, bien sûr, l'opinion publique au Vietnam à ce moment-là, ils n'ont pas vu le film. Il y a donc eu beaucoup de malentendus. Et en gros, c'était une période très chaotique pour moi. Ma compréhension est que la raison pour laquelle ils ont interdit mon film est parce qu'ils ont dit que le film était très sombre, très négatif, ce qui ne pense pas comme ça.
Kwong: Maintenant que le film commence à apparaître dans certains salles, que souhaitez-vous que le gouvernement vietnamien verrait dans le film? Qu'est-ce que vous souhaitez en avoir compris?
Trương: Je souhaite qu'ils puissent voir le film avec un œil innocent. Pour qu'ils puissent ressentir les émotions, la beauté du paysage, des gens, vous savez, qui sont capturés dans le film. Et chaque fois que je projette le film en dehors du Vietnam, par exemple, en France, de nombreux publics, à l'étranger vietnamien, sont venus vers moi après avoir regardé le film. Je me souviens qu'il y avait cette vieille dame et elle a dit merci d'avoir réalisé ce film qui parle de son cœur de 72 ans. Et le film l'a fait se sentir mal du pays. C'était pour moi très (en mouvement). Et c'est ce que j'espère vraiment que les gens pourraient obtenir en regardant le film.
