En grandissant, j'avais le don de me laisser distraire lors des sorties scolaires dans les musées et les galeries d'art.
Pourrais-je être blâmé ?
Les professeurs nous ont fait parcourir encore et encore des salles décorées de ce qui ressemblait à la même peinture baroque. Des corps mous sans fin peints sur un ciel bleu pâle, leurs histoires offertes avec peu d'explications.
Je n’avais pas l’impression que tout cela était censé être amusant.
Puis j'ai découvert Coco, la « tarte qui voyage dans le temps » qui se décrit elle-même.
L'idée originale et alter ego du comédien Max Norman, Coco – 6 pieds 7 pouces sans talons – organise des visites interactives et (principalement) factuelles à travers des galeries de Londres et au-delà.
Lors du festival Fringe d'Édimbourg le mois dernier, elle s'est rendue aux National Galleries of Scotland pour ce qui a été présenté comme une « aventure effrontée » révélant « les ragots, le glamour et la glorieuse absurdité qui se cachent derrière l'art ».
C’était glorieusement absurde.
Coco nous a fait la révérence devant des peintures de rois et de reines du passé de Grande-Bretagne, puis nous a offert des leçons sur les indulgences et les insécurités qui les faisaient se sentir trop humains.
Nous avons fait le mort par terre dans une leçon sur la chute des Jacobites dans l'Écosse du XVIIIe siècle (disons simplement que les épées ne font pas le poids face aux armes à feu).
Ensuite, nous avons tous galopé avec avidité comme des chevaux d'une salle de la galerie à l'autre. Je ne me souviens pas pourquoi – c’était peut-être le but.
Norman a créé Coco pour se venger de sa mère artiste, qui le traînait dans les galeries d'art de Londres.
Pour tous ceux qui ont passé leur enfance à regarder fixement un vieux maître en attendant que quelqu'un (n'importe qui !) le rende intéressant, Coco ressemble moins à de la vengeance qu'à de la justice.
