« Retour à Séoul » concerne la réinvention, pas la résolution


Park Ji-Min joue le rôle de Freddie dans

est un film facile à aimer : il a une bande-son époustouflante, un protagoniste magnétique et une magnifique toile de fond cinématographique remplie de couleurs riches et de bouteilles de soju vides. À la base, il raconte une histoire de passage à l’âge adulte – une histoire qui défie les limites de «l’enfance» et de «l’âge adulte» et envisage l’impermanence de qui nous sommes.

Le troisième long métrage de Davy Chou tourne autour d’une adoptée française de 25 ans nommée Frédérique Benoît (Park Ji-Min), Freddie en abrégé, et sa quête pour retrouver ses parents biologiques en Corée du Sud. Freddie est impulsif, électrique et cool sans effort; elle fait ce qu’elle veut et arrive spontanément à Séoul sans aucune connaissance de la culture ni de la langue. À l’hôtel, elle se lie d’amitié avec une jeune coréenne francophone nommée Tena (Guka Han), qui lui propose de se rendre au Hammond Adoption Center. La mère de Freddie laisse les télégrammes de l’agence sans réponse, mais Freddie est capable d’entrer en contact avec son père biologique (Oh Kwang-Rok) – un homme triste, un peu alcoolique et quelqu’un qui veut désespérément réparer ses torts du 20 dernières années environ.

Bien que ce soit Freddie qui cherche initialement son père, leur rencontre la laisse se sentir plus déconnectée que lorsqu’elle est venue – et elle commence à entretenir un ressentiment calme qui prend souvent la forme de colère. Lorsqu’il lui demande de déménager en Corée pour vivre avec sa famille, elle dit catégoriquement à sa tante anglophone (Kim Sun-Young) : « Il doit comprendre que je suis française maintenant. J’ai ma famille et mes amis là-bas. . Je ne vais pas vivre en Corée. » Lorsque le père de Freddie se présente ivre devant un club, la suppliant de lui parler, elle crie: « Ne me touche pas! » Il est déjà à genoux.

Le film en trois parties suit Freddie pendant huit ans; ses tons de couleur changent avec son évolution – prenant des teintes de gris, de rouges profonds et de jaunes chauds. Freddie se coupe les cheveux avant de les laisser pousser, passe d’un amant à l’autre et fait pivoter sa carrière. Mais juste au moment où Freddie semble s’être enfin installée, elle vous surprend. Atteint-on vraiment jamais un état final de métamorphose ? Ou passons-nous simplement d’une version à l’autre de nous-mêmes ?



Freddie (Park Ji-Min) reçoit de nouveaux amis dans

La façon dont Freddie choisit d’exister est souvent plus révélatrice dans les moments où elle pense que personne ne regarde : elle réfléchit à ce que sa vie aurait pu être alors qu’elle regarde paresseusement un réfrigérateur rempli de produits d’épicerie coréens ; rire maniaquement après avoir ouvert la carte d’anniversaire de son père ; jetant son corps sur la piste de danse. Park Ji-Min manie l’expressivité de Freddie avec un tel contrôle, il est difficile de croire que c’est son premier long métrage.

Tout au long du film, la musique traverse les frontières du langage et du temps. Dans une première scène, Freddie explique la lecture à vue comme une compétence qui oblige le musicien à analyser une partition en un coup d’œil, à évaluer les dangers potentiels et à plonger dedans. C’est la façon dont Freddie aborde une nouvelle partition et c’est ainsi que elle avance dans la vie. Au milieu de traductions brisées et de murs émotionnels durs, l’une des rares fois où Freddie est capable de se sentir connecté à son père, c’est quand il joue une chanson qu’il a composée pour elle.

Bien que Freddie soit bien dans l’âge adulte, son histoire est une méditation sur la réinvention. Lorsque Freddie rencontre son père biologique, elle renaît à nouveau – dans une famille inconnue, dans un endroit inconnu. Mais se retrouver face à face avec une pièce manquante de son passé ne la rend pas entière; cela introduit simplement plus de questions. est indifférent aux résolutions et, en fait, se donne beaucoup de mal pour les éviter. Au lieu de cela, il propose que dans un monde plein d’incertitude, vous devez plonger dedans, encore et encore – emportant avec vous tout ce qui a été et tout ce qui reste à venir.