Les salles de cinéma peuvent-elles soutenir le « coup de pouce Barbie » ?

Aller au cinéma est à nouveau chaud. Eh bien, parfois, le but est de sortir de la chaleur. Mais avec et toujours en attirant le public – et les nouvelles sorties comme et se vendant bien – le box-office estival est en plein essor. La question est de savoir si les cinémas peuvent maintenir l’élan.

Le box-office mondial a atteint 4,54 milliards de dollars en juillet. Selon Rue Gower Analytics, c’est « le mois le plus rentable depuis le début de la pandémie ».

Un vendredi après-midi récent, de nombreuses femmes étaient venues voir au Regal à Silver Spring, dans le Maryland, dont trois amies, Elia Safir, Maya Peak et Sarah Krekel.

« Aucun d’entre nous ne possède de rose, nous avons donc tous dû emprunter à d’autres personnes », a ri Safir.

Les trois jeunes de 20 ans disent qu’ils regardent généralement des films à la maison sur l’un des services de streaming. Peak, qui a maintenant vu deux fois, pense qu’elle pourrait voir plus de salles de cinéma, si les studios, « pourraient reproduire quelque chose où c’est plus un événement pour nous tous. Ce serait vraiment cool. Tu sais que tu ne peux pas comprendre ça juste assis à la maison. »

Certains théâtres ont des boîtes Barbie grandeur nature pour les séances de photos, des seaux de pop-corn roses en forme de Corvette et des boissons roses.

« Nous avons vendu 7 000 frosés ou quelque chose comme ça », plaisante le propriétaire du théâtre Paul Brown, « je ne peux pas garder le rosé sur l’étagère. »

Brown possède le Théâtre de la terrasse à Charleston, SC Il dit et alimente le box-office, mais d’autres films se portent également bien.

« Nous avons , qui est très populaire parce que nous vivons dans une ville balnéaire où il y a un tas de requins », rit-il, « et nous avons parce qu’il y a une pénurie de bons films pour enfants. Cela attire donc un public – et apporte aussi dans un ensemble plus ancien qui a en quelque sorte grandi avec cette marque. »

Il semble que ce soit un été où il y en a pour tous les goûts au box-office. Pourtant, la concurrence pour le temps libre des gens est féroce. Les théâtres ont dû s’adapter à toutes sortes de défis au fil des décennies : grands écrans dans les foyers, séries télévisées incontournables et, le plus débilitant de tous, la fermeture du COVID-19.

« L’histoire de l’industrie du théâtre en est une de résilience », déclare Michael O’Leary, président et chef de la direction de la Association nationale des propriétaires de théâtre. Il note que les critiques ont déjà prédit la « disparition » des cinémas.

« De toute évidence, avoir une pandémie mondiale où le gouvernement vous a essentiellement dit que vous ne pouviez pas opérer, c’est un défi sans précédent », dit-il, « Mais même dans ce contexte, vous avez vu l’industrie se ressaisir et aller de l’avant. » Seulement environ 5 % des cinémas fermé pendant la pandémie.

Maintenant, ils font face aux grèves des scénaristes et des acteurs.

Paul Dergarabedian, analyste principal des médias pour Comscoreaffirme que les grèves prolongées pourraient perturber le pipeline de films.

« Là où cela devient très problématique, c’est à long terme. Si vous n’avez pas d’acteurs et d’écrivains, vous n’avez pas de films au box-office. Et les salles de cinéma ont besoin de films pour soutenir leur activité », dit-il d’un ton neutre. en fait.

Pour que les théâtres prospèrent comme ils le sont cet été, tout le monde doit travailler ensemble, dit Dergarabedian.

« Quand vous regardez et, par exemple, cette situation est née de tout ce qui tourne à plein régime, c’est-à-dire quand les acteurs travaillent, quand les scénaristes travaillent, quand les studios font leurs plans marketing et les exécutent bien, super sortie des dates pour les films et un public prêt à aller au cinéma … quand tout fonctionne, vous obtenez « Barbenheimer ». Lorsque le système tombe en panne, c’est plus difficile », dit-il.

Même lorsque tout le monde « tire sur tous les cylindres », ce n’est pas une garantie de succès au box-office. Pour Paul Brown, il y a autre chose que les théâtres comme lui ont besoin pour maintenir cet élan : la qualité et la créativité.

et « sont de bons films originaux », dit-il, « Ils ne sont pas basés sur des bandes dessinées. Pour notre public, nous ferons OK avec les Marvels. Mais il y a une fatigue là-bas pour ce genre de choses, si vous demandez moi. »

Brown dit qu’il continuera à montrer et aussi longtemps que l’économie aura du sens.