Le costumier Paul Tazewell a été enchanté par Oz et Munchkinland pendant la majeure partie de sa vie. En grandissant, sa famille avait pour tradition de Pâques de regarder l'émission télévisée annuelle de . Tazewell se souvient avoir été frappé par les visuels du film de 1939.
« Passer du ton sépia dans la maison de Dorothy au technicolor lorsqu'elle entre à Munchkinland – c'est l'une des transitions les plus magiques dont je me souvienne », dit-il.
Tazewell a travaillé pour capturer la même magie dans Quand Glinda descend de sa bulle en bleu irisé et lavande, ou quand Elphaba balaie le ciel pour la première fois dans un trench-coat et un pantalon usés, leurs vêtements font partie intégrante de l'histoire, nous racontant qui sont devenues ces femmes.
« Je considère mon travail de costumière comme celui d'un conteur et je raconte une histoire silencieuse », explique Tazewell. « Cela se révèle adjacent aux performances des personnages. »
Depuis plus de 30 ans, les créations de Tazewell pour Broadway, la télévision et le cinéma ont façonné notre façon de voir les histoires, depuis les textures révolutionnaires usées de la palette saturée de . Plus tôt cette année, il est entré dans l'histoire en tant que premier homme noir à remporter l'Oscar de la conception de costumes pour son travail sur le premier film. Mais pour Tazewell, son travail avec le textile a commencé des décennies plus tôt, lorsque sa mère lui a appris à coudre quand il avait 9 ans.
« Ma mère avait une machine à coudre Singer et elle l'installait et confectionnait des costumes et des vêtements pour nous, mes frères et moi », dit-il. « C'était juste une compétence que je voulais acquérir, pour pouvoir commencer à créer des choses pour moi-même. »
À l'université, Tazewell a envisagé une voie dans les arts du spectacle, mais a plutôt choisi le design. « Même si je ne peux pas jouer certains rôles en raison de mon apparence, en tant que designer, je pourrais être n'importe qui », dit-il. « J'ai pris la décision de me consacrer à la création de costumes et de vivre par procuration à travers d'autres personnages. »
Faits saillants de l’entretien
Sur la décision d'habiller Elphaba en pantalon
Quelque chose est arrivé à mon cerveau de concepteur lorsque John M. Chu a dit qu'il allait choisir Cynthia Erivo (dans le rôle d'Elphaba). … J'avais déjà travaillé avec Cynthia dans , et je connaissais sa gamme. J'ai parfaitement compris son lien avec les vêtements, comment elle développe un personnage, quelle est cette conversation pendant qu'elle développe un personnage, comme vous le savez, parce que nous avons suivi ce processus, mais je savais qu'elle serait capable d'aller dans un endroit qui utiliserait l'agilité du port d'un pantalon comme moyen d'expression et de puissance athlétique. Que la capacité de bouger lui permettait de naviguer dans le monde d'une manière plus expansive que de porter une jupe et une veste tout le temps.
Pourquoi Elphaba est souvent tout en noir
Elle a perdu sa mère très tôt dans sa vie. Elle était en deuil, alors elle portait cette couleur, la couleur noire, qui signifiait le deuil. Et puis adopter cela comme une façon de se démarquer du reste de la communauté, ce que l'on voit présenté lorsqu'elle est petite fille, les autres enfants du quartier se moquent d'elle. Et s'accrocher à cette armure créée en portant du noir, cela semblait réel d'une certaine manière parce que vous pensez aux lycéens ou aux jeunes étudiants qui s'habillent en noir ou d'une manière très gothique pour se sentir spéciaux ou pour créer une séparation du reste des intimidateurs qui pourraient les blesser, juste pour donner une certaine signification à leur personnalité.
Je parlais de la façon dont Cynthia a été choisie. C'était la première fois qu'une femme noire jouait ce rôle, ce qui était surprenant car tout l'intérêt de l'histoire est qu'elle est ostracisée ou vilipendée, ou qu'elle est altérée en raison de la couleur de sa peau. Il existe désormais un lien direct avec la structure raciale de notre pays. Il y a tellement de similitudes dans l’histoire émotionnelle d’une personne de couleur et dans son rapport avec Elphaba.
Sur le gros pull en laine gris qu'Elphaba porte dans sa scène d'amour avec Fiyero – alias le « cardigan sexuel »
Cela est né d’une décision très littéralement organique : à quoi Elphaba a-t-elle accès ? Et vivant seule, quel choix ferait-elle lorsqu'elle serait à la recherche d'un peignoir, d'une façon d'être protectrice et chaleureuse ? … Cela lui sert de robe pour ce moment. Elle a un métier à tisser dans sa cabane dans les arbres, où elle tisse ses propres vêtements. Elle manifeste toutes ces choses à partir des éléments qui l'entourent, et le pull est tout à fait en accord avec cela. Maintenant, en effet, on pourrait dire : Eh bien, pourquoi n'était-ce pas un peignoir noir et moulant ? Mais où trouverait-elle… ça ? Eh bien, pourquoi l'aurait-elle ? … Je pense que cela se traduit simplement par des choix raisonnables qui définissent qui est un personnage et ce qui est important pour lui, où sont ses priorités.
Grandir dans une famille créative
Ma grand-mère était peintre. Mon père adorait les trains miniatures. Je me souviens donc que pendant un certain temps, il avait cette immense table de train miniature… (avec) des maisons modèles (et) vous créiez une petite ville et ensuite le train la contournait. Et puis il y avait l’élément de production en direct. Ils nous emmenaient voir des productions musicales qui se déroulaient dans la région d'Akron et de Cleveland. Ils nous ont encouragés à rejoindre le club de théâtre et mes frères et moi-même, nous étions tous étudiants en violon ou violoncelle Suzuki. La culture était donc vraiment grande. Et ma grand-mère avait étudié à Oberlin, (étudiait) la musique, et elle était professeur de piano et pianiste et donc cela faisait simplement partie de notre culture familiale que nous étions expressifs.
