La renaissance de la série animée de Netflix semble presque génétiquement conçue pour éloigner les critiques comme moi.
Avec une image d'ouverture qui dit , il regorge du genre de personnages et d'images stéréotypés qui semblent certainement irriter les fans de la série originale, qui était une sitcom révolutionnaire des années 70 vénérée pour la façon dont elle remettait en question les présomptions concernant une famille noire pauvre. « Gratter et survivre » dans un projet d'habitation à Chicago.
Décrit par Netflix comme une « suite spirituelle », le dessin animé présente la quatrième génération de la famille Evans de la série originale vivant dans un projet d'habitation à Chicago.
Ce nouveau spectacle s'ouvre avec le patriarche, un chauffeur de taxi explosif et pas trop intelligent nommé Reggie Evans, chantant une partie du thème original en duo avec un cafard (il est si doux au toucher qu'il a du mal à gagner sa vie car les tarifs continuent de grimper). lui). La matriarche Beverly Evans peut savoir quand son bébé est là parce que ses seins allaitent et coulent à travers sa chemise.
Le bébé, Dalvin, a été expulsé de la maison parce qu'il est un trafiquant de drogue armé de pistolets et avec des clous dans les oreilles. Et lorsque sa sœur aînée militante, Gray, décide d'entamer une grève de la faim en signe de protestation, elle devient émaciée et a des mouches qui pullulent autour de son visage comme un enfant souffrant d'une famine africaine.
C'est un univers où, lorsque Reggie emmène son fils artistique Junior dans un centre médical en panne pour obtenir une ordonnance pour l'aider à se concentrer à l'école, une fusillade éclate. Et lorsque bébé Dalvin quitte leur appartement après une visite, Beverly s'assure qu'il n'oublie pas son arme de poing. Soupir.
Le contenu audacieux suscite des critiques
Une grande partie du jeu ressemble à l'une des éditions les plus améliorées d'Adult Swim que j'ai jamais vues, jonchée d'images qui ressemblent parfois à des dessins animés stéréotypés exhumés des pires conversations en ligne de Reddit. Profitant de la liberté offerte par l'animation, la série propose des scènes trippantes qui frisent parfois le fantastique – parfois cela fonctionne, et parfois cela semble étrangement effrayant. Il y a même un morceau de dialogue cloné avec effronterie directement de l'épisode pilote de .
Déjà, la bande-annonce de la série a suscité des critiques de la part de la NAACP. Kyle Bowser, vice-président senior du bureau hollywoodien de l'organisation de défense des droits civiques, a écrit dans une chronique invitée pour cela, il est clair que Netflix a fait le choix « de commercialiser la série en se basant sur une interprétation de la vie des Noirs comme une expérience « altérée », remplie de croyances et de comportements odieux. » Une pétition Change.org exhortant les téléspectateurs à boycotter l'émission compte plus de 3 700 signatures.
Mais je me méfie de livrer la critique attendue d’images aussi discordantes – en partie parce qu’elles cachent des messages intéressants enfouis sous elles. Dans l'épisode où lui et son père visitent une clinique délabrée, Junior se demande pourquoi il doit prendre des médicaments pour développer sa concentration mentale à l'école au détriment de sa créativité – il ne sait pas pourquoi il doit choisir entre les deux – et Gray apprend à se débarrasser de la honte qu'elle ressent après avoir eu ses premières règles, se libérant ainsi du patriarcat.
Une partie du problème ici réside dans le lien avec l’original – célébrer son 50ème anniversaire cette année – qui était considérée comme la première émission télévisée centrée sur une famille biparentale noire, humanisant les gens qui vivent dans des quartiers pauvres et noirs. En tant qu'enfant qui regardait la série sans père à la maison, j'ai trouvé inspirant de voir le personnage de John Amos, James Evans, comme une présence paternelle sévère mais aimante dans une maison avec la matriarche à l'esprit vif d'Esther Rolle, Florida, BernNadette Stanis. ', la fille sérieuse Thelma, le fils studieux de Ralph Carter, Michael, et le fils d'artiste limite stéréotypé de Jimmie Walker, JJ.
Après une multitude de références à l'original dans le premier épisode, la nouvelle série ne semble pas particulièrement liée à cet ancien modèle, ce qui peut rendre sa visualisation une expérience difficile pour les fans de longue date. Et elle n'a pas la même mission que l'ancienne série, même si elle dépeint finalement une famille qui s'aime à travers toute la folie. (Il émet également un bip pour l'utilisation du mot n, mais n'émet pas de grossièretés comme s *** ou f ***. Hmmm.)
D'une certaine manière, il aurait été préférable de créer cela comme une série originale sans tout le bagage et les attentes liées à la réinvention d'un classique de la télévision – mais alors, Netflix n'aurait pas attiré tous les gros titres et l'attention des réactions choquées.
C’est un projet avec un pedigree. le créateur Seth MacFarlane et la star du basket-ball Steph Curry sont les producteurs exécutifs, aux côtés du producteur exécutif original Norman Lear, qui a travaillé sur la série avant sa mort en décembre à l'âge de 101 ans. Des talents comme JB Smoove, Jay Pharoah, Yvette Nicole Brown et Wanda Sykes interprètent les personnages. .
Pourtant, pour ce fan de longue date, la nouvelle série ressemble trop à un programme différent transformé en quelque chose qui ressemble vaguement à l'ancienne série, mais sans le sentiment de mission et de fierté qui ont fait de la série originale un tel monument télévisuel.
