Dans une première, les États-Unis choisissent un artiste autochtone pour une exposition personnelle à la Biennale de Venise


L’artiste Jeffrey Gibson représentera les États-Unis à la Biennale de Venise en 2024, le premier artiste autochtone à avoir une exposition solo dans le pavillon américain lors de l’événement artistique international.

Le Département d’État américain a sélectionné un artiste autochtone pour représenter le pays à la Biennale de Venise 2024.

Jeffrey Gibson, membre du Mississippi Band of Choctaw Indians, sera le premier artiste de ce type à avoir une exposition solo dans le pavillon américain lors de la prestigieuse manifestation artistique internationale.

C’est selon à une déclaration cette semaine du Bureau des affaires éducatives et culturelles du Département d’État américain, l’organisme gouvernemental responsable de la co-organisation du pavillon américain, aux côtés du Portland Art Museum de l’Oregon et du SITE Santa Fe au Nouveau-Mexique.

Les archives du département d’État sur les expositions du pavillon américain remontent à sa construction, en 1930.

Bien que les artistes autochtones aient montré des œuvres plus largement à Venise au fil des ans, la dernière fois que des artistes autochtones sont apparus dans le pavillon américain de la Biennale remonte à 1932 – et c’était dans un cadre de groupe, dans le cadre d’une exposition principalement eurocentrique consacrée aux représentations de l’Ouest américain.



une œuvre de Jeffrey Gibson de 2022.

« En 1932, une des salles était consacrée à l’art amérindien, mais cela a été fait dans ce que je dirais était un type de présentation très ethnographique », a déclaré Kathleen Ash-Milby, conservateur de l’art amérindien au Portland Art Museum et l’un des co-commissaires de l’œuvre de Jeffrey Gibson au pavillon américain de la Biennale de Venise. « Il regroupait les autochtones et ne se concentrait pas vraiment sur leur individualité. Il y avait des tapis Navajo sur le sol. Il y avait des étalages de bijoux. Beaucoup d’artistes n’étaient pas nommés. »

Ash-Milby, qui est également la première conservatrice amérindienne à co-commander et co-organiser une exposition pour le pavillon américain à la Biennale de Venise, a déclaré à NPR que son équipe avait choisi Gibson en raison de l’approche large, inclusive et critique de l’artiste. création artistique.

« Son travail est multiforme. Il intègre toutes sortes de différents types de médias », a déclaré le conservateur, membre de la Nation Navajo. « Mais pour moi, ce qui est le plus important, c’est sa capacité à se connecter à la fois à sa culture et à différentes communautés, et à rassembler les gens. En même temps, il a une lentille très critique à travers laquelle il regarde notre histoire en tant qu’Américains et en tant que citoyens du monde. . Rassembler toutes ces choses dans la pratique d’un artiste américain est vraiment important pour quelqu’un qui va nous représenter sur la scène mondiale. »



une œuvre de 2022 de Jeffrey Gibson.

Né au Colorado et basé à New York, Gibson, 51 ans, se concentre sur la création d’œuvres qui fusionnent les perspectives américaines, amérindiennes et queer. Dans un 2019 interview avec Gibson a déclaré que le monde de l’art n’a pas traditionnellement valorisé les histoires et les représentations artistiques autochtones.

« Il y a un écart historique entre ces histoires qui existent au même niveau et qui sont valorisées culturellement », a déclaré Gibson. « Mon objectif est de les forcer à entrer dans le canon contemporain de ce qui est considéré comme important. »

Lauréat de la bourse MacArthur « Genius », Gibson a vu son travail largement exposé dans tout le pays. Parmi les principales expositions personnelles, citons une au Portland Art Museum l’année dernière et, en 2013, à l’Institute of Contemporary Art de Boston. Son travail fait partie des collections d’institutions prestigieuses telles que le Museum of Modern Art de New York, le San Francisco Museum of Modern Art et la National Gallery of Art. Gibson a participé à la Biennale de Whitney 2019.

« Avoir un artiste autochtone représenter les États-Unis à la Biennale de Venise est un moment attendu depuis longtemps et très puissant », a déclaré le directeur du Musée d’art moderne de San Francisco, Christopher Bedford, dans un e-mail à NPR. « Centrer les perspectives des artistes autochtones contemporains est un élément essentiel pour favoriser l’inclusivité et l’équité dans les musées et dans notre monde. »

Les détails de la contribution de Gibson à la Biennale 2024 sont pour la plupart secrets. Le conservateur Ash-Milby a déclaré que l’artiste travaillait sur une installation multimédia intitulée « l’espace dans lequel me placer » – une référence à un poème du poète Lakota Layli long soldat.

Selon les organisateurs du pavillon américain, la prochaine Biennale permettra au public international d’avoir la première grande opportunité de découvrir le travail de Gibson en dehors des États-Unis. Elle sera présentée du 20 avril au 24 novembre 2024.