Musicien, compositeur, producteur de disques, pianiste, activiste, écrivain, acteur et danseur japonais Ryuichi Sakamoto, photographié le 30 juin 2016 à Paris.
Ryuichi Sakamoto est un artiste extrêmement respecté depuis des décennies, à commencer par son travail dans les années 70 et 80 en tant que membre du Yellow Magic Orchestra dans son Japon natal jusqu’à ses partitions profondément affectueuses, primées aux Grammy Awards et aux Oscars pour le cinéma et au sein de ses nombreux expérimentations solo d’avant-électronique. Ces expérimentations se sont poursuivies plus récemment avec le Sortie le 17 janvier deson dernier album solo – créé en mars 2021, alors que Sakamoto suivait un traitement contre le cancer.
Malheureusement, Sakamoto n’a pas pu enregistrer d’interview sur sa nouvelle version, nous avons donc parlé à certains des artistes célèbres avec lesquels il a travaillé pour discuter et expliquer sa carrière percutante.
Alejandro González Iñárritu, réalisateur
« Je me souviens très bien de l’expérience émotionnelle que j’ai vécue la première fois que j’ai écouté Ryuichi Sakamoto », explique Alejandro González Iñárritu, réalisateur acclamé de films comme Best Picture-winning et , pour lequel Sakamoto a composé la partition. (« Je voulais avoir quelqu’un capable de comprendre le silence », explique Iñárritu à propos de sa sélection, « et c’est Ryuichi. »)
« J’étais dans une voiture, coincé dans la circulation à Mexico avec un de mes amis, et nous avons mis une cassette japonaise pirate – c’était en 1983. J’ai entendu des notes de piano et j’ai eu l’impression que les doigts pénétraient dans mon cerveau et donnaient moi un massage crânien cosmique… et c’était « Joyeux Noël, M. Lawrence ». «
Carsten Nicolai/Alva Noto, artiste
« Je peux tellement entendre dans ces 12 titres son état actuel de lui et son genre de sensibilité, sa fragilité, sa faiblesse », déclare Nicolai, qui a enregistré et joué avec Sakamoto à plusieurs reprises, du dernier album de son ami.
« Il se sent fort et fragile au même moment. Il a cette incroyable beauté de ne pas être trop complexe. »
Hildur Guðnadóttir, compositrice
« Quand ai-je découvert la musique de Sakamoto pour la première fois ? La musique de Ryuichi est si intemporelle qu’on a l’impression de l’avoir presque toujours connue. Il y a une écoute si profonde dans sa façon de travailler.
« Il m’a invité à travailler avec lui sur la bande originale de – c’était très intéressant d’interpréter comment il expliquait sa musique, comme si ce n’était pas tellement avec des mots, mais c’était avec les gestes de ses poignets et les mouvements de son paupières – il incarnait simplement physiquement sa musique. »
Flying Lotus, compositeur et producteur
« Si vous voulez parler de son histoire et de ce qu’il a fait dans le passé, il y a des trucs de … c’était comme des trucs vraiment anciens », raconte le producteur expérimental basé à Los Angeles, à tendance jazz, à propos de l’exploration de synthés de Sakamoto en 1978. « Mais si vous le jouez contre quelque chose aujourd’hui, cela sonne toujours comme l’avenir. »
« Il est venu à Los Angeles pour travailler un peu avec moi… il avait cette curiosité enfantine sur le potentiel des sons que nous pouvions créer. Il regardait autour de lui, tapotait sur les surfaces… bricoler avec mon ventilateur de plafond dessus de nous. []
« Il a trouvé la beauté dans toutes les petites choses. »
