Un thriller surnaturel, un faux mariage, un drame se déroulant en Palestine et une comédie française – tous sont dans les cinémas ce week-end, explorant des idées sur la politique et le pouvoir de manière très différente. Voici quatre des films les plus bourdonnants du week-end.
Pécheurs
Le cinéaste Ryan Coogler et son premier homme de premier plan, Michael B. Jordan, ont réalisé des films remarquablement réussis -, un film de boxe, Marvel's, mais vous devez dire qu'ils ont doublé leur collaboration dans ce thriller surnaturel inflégé. Jordan joue à la fois de la fumée et de la pile, des frères jumeaux qui ont vu Chicago d'Al Capone et les tranchées de la Première Guerre mondiale – et en 1932, sont revenus dans leur ville natale du Mississippi pauvre en terre pour ouvrir un joint de juke. Ils visent à exploiter la puissance du blues – un pouvoir avec lequel l'ex, Annie, un guérisseur spirituel, dit qu'ils devraient être prudents. Il y a des légendes, leur dit-elle, de gens qui rendent la musique si vraie qu'elle évoque les esprits du passé et de l'avenir, et perce le voile entre la vie et la mort. La fumée n'est pas trop inquiète, n'ayant pas vu de démons dans ses voyages jusqu'à présent.
Cela changera, mais avant qu'il ne le fasse, Coogler libère un spectacle de blues pour les âges. Le fils du prédicateur, Sammie, joué par le nouveau venu Miles Caton, commence ce qui se transformera en un ensemble piétinant, en flèche et inducteur dans lequel il convoque tous ces esprits. Dans une séquence glorieuse – un tir de balayage, en fait – lui et les sharecroppers de Jitterbugging sont rejoints par des danseurs de cérémonie ouest-africains, des hip-hoppers, des guitaristes de funk. C'est comme s'il avait évoqué tous les ancêtres et descendants de cette musique et les a convoqués à ce joint de juke, cette nuit. C'est fascinant, un « brûleur de grange » littéral d'un nombre. Et comme Annie l'a prédit, il perce également ce voile et attire des gens qui ne devraient pas être ici – des gens avec des yeux qui brillent en rouge et en peau qui est anormalement pâle. Et quand ils sont détournés, ils attendent, des crocs sont nés, pour quiconque erre à l'extérieur.
Nous avons changé les genres ici, et Coogler se révèle tout aussi adepte des tropes d'horreur qu'il a été avec des tropes musicaux. Parfois, il semble canaliser simultanément Jordan Peele et Quentin Tarantino pour trouver quelque chose de unique. Quelque chose de sangleux et de la musique, c'est une question de performance, bien sûr, mais aussi de puissance et de préjugés.
Souhait à épargner non seulement l'âme d'un homme, mais celle d'une communauté, et – avec un casting aussi diversifié et envoûtant dans IMAX – peut-être aussi de sauver Hollywood.
Le banquet de mariage
La mise à jour d'Andrew Ahn de la rom-com de 1993 d'Ang Lee en 1993 déménage l'histoire de Manhattan à Seattle. L'un des scénaristes du film original, James Schamus, est sur place pour aider à berger non pas un, mais deux couples LGBTQ + à travers une réinventuation des prémisses de l'original – un mariage truqué au profit des parents désemparés – qui se sent frais dans une ère de la sexualité queer détendue, du mariage gay et du mariage gay et de la première fois.
Un casting Sharp aide à faire passer le nouveau matériel – Bowen Yang et le cœur coréen Han Gi-chan jouent Chris et Min, un couple gay vivant dans le garage bien nommé de leurs copains lesbiens Lee et Angela (Lily Gladstone et Kelly Marie Tran). Lee et Angela subissent des traitements de la FIV pour avoir un enfant, jusqu'à présent sans succès. La génération plus âgée est représentée par Joan Chen en tant que maman trop investie d'Angela, et vainqueur d'un Oscar Youn Yuh Jung en tant que grand-mère coréenne sévère de Min, qui prend environ deux minutes à voir à travers le programme, avant d'insister pour qu'ils jouent pour des raisons de ses propres.
Le professeur
Les adolescents palestiniens Yacoub, qui est de retour de prison, et le petit frère Adam (Muhammad Abed El Rahman) rentrent un jour des classes de lycée pour affronter des soldats israéliens qui gardaient une équipe qui démolit leur maison. Ensuite, les colons israéliens brûlent leur olive Grove et tuent Yacoub (Mahmoud bakr) quand il essaie de les arrêter. La famille embauche un avocat. « Ayez un peu d'espoir », a déclaré à Adam le professeur Basem (Saleh Bakri), « et s'y accroche. » Mais comme Basem le sait bien, c'est difficile.
Adam voit plus tard Basem cacher un otage israélien qui est échangé contre 1 000 prisonniers palestiniens, et leur sort devient entrelacé. Lisa (Imogen Poots) est une autre enseignante essayant de sauver Adam de son chagrin, et de Basem de lui-même. L'écrivain-réalisateur Farah Nabulsi augmente la tension, ainsi que la douleur alors qu'elle raconte une histoire qui a été filmée avant les attaques dirigées par le 7 octobre 2023 et la réponse militaire d'Israël. Elle a donné aux événements une netteté et une symétrie qui semblent peu probables dans la vraie vie, mais il y a la vérité dans le traumatisme émotionnel.
L'épouse du président
Dans ce biopic français sans conséquence mais comique, les cheveux et la garde-robe du personnage de titre sont un peu comme ceux de l'ancienne Première Dame Hillary Clinton, et elle est à jamais des retombées de la philanderie des affaires d'un mari. Mais Catherine Deneuve joue le conjoint d'un président entièrement différent – Jacques Chirac, qui a dirigé la France de 1995 à 2007. Ordressé et bien plus net politiquement que son mari et ses conseillers, la presse de Deneuve. Mais lorsque la princesse Diana est tuée dans un accident de voiture à Paris, et que le président (un Grumpy Michel Vuillermoz) est embarrassant – jusqu'à ce qu'il soit situé avant l'aube en compagnie d'une actrice italienne – Bernadette décide qu'elle en a assez.
Affectée un homme de relations publiques qui est censé adoucir son image, elle s'associe plutôt avec lui pour sortir de l'ombre du président politiquement, socialement et émotionnellement. Elle commence à frapper des boîtes de nuit avec des membres de Boy-Band, en dissolution de l'ennemi juré de son mari Nicolas Sarkozy (Laurent Stocker) et en prenant généralement ses propres. Tout est traité à la légère et sans la lambe d'angoisse, et Deneuve – serein et perplexe par les différentes idioces auxquelles elle doit affronter – est juste l'icône pour le réaliser.
