La saison 2 de «Star Trek: Strange New Worlds» est une aventure de science-fiction classique

Alors que la deuxième saison fait ses débuts aujourd’hui sur Paramount +, une question se pose au-dessus de toutes les autres :

Peuvent-ils recommencer ?

Parce que lors de la première saison de l’émission l’année dernière, a aidé à prouver aux producteurs de la série new-school de Paramount + quelque chose qu’ils auraient dû savoir dès le début – lorsque vous racontez des histoires d’une franchise de près de 60 ans, il est plus logique d’embrasser cet héritage que de le fuir.

Heureusement, une fois la deuxième saison lancée – les deux premiers épisodes ne sont pas aussi impressionnants que les quatre suivants – il est évident que les esprits derrière ont reçu le mémo. Les fans reçoivent un large éventail de nouvelles histoires captivantes, souvent dans un format d’aventure de la semaine, avec de nombreux effets spéciaux époustouflants et des clins d’œil sympas à l’histoire de ces personnages bien-aimés.

De nouvelles histoires avec des personnages classiques

Pour ceux qui ne sont pas des Trekkers, se déroule des années avant que James T. Kirk ne prenne la relève en tant que capitaine de l’Enterprise – permettant à la série de raconter les histoires d’origine de personnages clés comme Spock, Nyota Uhura et Christine Chapel.

Quelques-uns de ces personnages ont en fait été créés pour ‘s pilote original au milieu des années 1960, que NBC a forcé le créateur Gene Roddenberry à réécrire, refondre et reprendre de manière significative. (au lieu de cela, Roddenberry a utilisé les images pilotes pour alimenter une histoire en deux épisodes de la première saison intitulée « The Menagerie », mettant en vedette des personnes qui seraient plus tard repensées dans , comme le capitaine Christopher Pike et son numéro un, maintenant appelé Una Chin-Riley .)

Un moment de la nouvelle saison, par exemple, explique que Spock a appris à jouer de la harpe vulcaine – vue occasionnellement dans la série originale – après que le médecin du navire ait recommandé de jouer de la musique pour aider le personnage mi-humain, mi-vulcain à mieux contrôler ses émotions.

Et il y a une scène effrontée où Spock, aux commandes temporaires de l’Enterprise, doit trouver un slogan / une commande cool pour signaler à l’équipage d’accélérer à la vitesse de distorsion. Mais les mots sur lesquels il atterrit – « Je voudrais que le navire parte. Maintenant. » – ne sont pas exactement à la hauteur des phrases canoniques comme « engager » et « faire en sorte ».

La deuxième saison démarre lentement

Aussi amusant que puisse être cette narration, il y a la question des deux premiers épisodes de la saison, paralysés par un scénario didactique qui résume l’arrestation d’Una Chin-Riley par Starfleet.

Chin-Riley, jouée avec une précision d’acier par Rebecca Romijn, a été attrapée à la fin de la saison dernière parce que Starfleet a appris qu’elle cachait son héritage en tant qu’Illyrien – une espèce qui s’augmente souvent génétiquement, ce qui est un acte illégal dans la Fédération unie. des Planètes.

Au fur et à mesure que son procès progresse, la série offre une allégorie trop directe à des problèmes réels comme l’ancienne politique anti-LGBTQ « Ne demandez pas, ne dites pas » de l’armée américaine. Chin-Riley refuse un accord pour plaider coupable en échange d’une peine réduite, en disant: « Je ne devrais plus avoir à me cacher. Aucun de nous ne devrait. Je sais que j’aurais dû faire mieux. Je ne me suis pas levé quand j’ai J’aurais dû. Je me lève maintenant.

, comme de nombreuses séries, porte souvent ses causes sur sa manche. Mais même pour une émission de télévision dont le casting ressemble régulièrement à une publicité de Benetton, cela semblait un peu maladroit et évident (bien que l’actrice qui joue l’avocat illyrien de Chin-Riley, Yetide Badaki, laisse tomber une performance puissante qui est facilement la meilleure raison de regardez l’épisode.)

Il existe quelques autres tropes irritants communs à la plupart des projets, comme les membres d’équipage qui ignorent les ordres avec lesquels ils ne sont pas d’accord, et l’habitude illogique des dirigeants d’envoyer les officiers les plus supérieurs dans les missions les plus dangereuses. Aussi, autant que j’aime l’alun Carol Kane, son ajout en tant qu’expert en ingénierie à la voix stridente avec un passé surprenant vire dangereusement – ​​et rapidement – ​​d’amusant à ridicule.

Mais au moment où nous arrivons aux épisodes où Spock est transformé en humain (oui, vraiment), des versions live-action des personnages de la série animée apparaissent et deux personnages voyagent dans le temps, c’est évident : est emballé avec le genre de grande aventure de science-fiction épisodique qui était autrefois le fondement de la grande télévision.

Et son retour glorieux est le bienvenu.