‘Es-tu là Dieu?’ l’adaptation conserve la chaleur et l’esprit du classique de Judy Blume


Abby Ryder Fortson joue Margaret Simon, 11 ans, et Kathy Bates est sa grand-mère dans

Compte tenu de la récente augmentation des interdictions de livres à l’échelle nationale, il semble juste que Judy Blume revienne si en évidence dans la conversation. Au cours des dernières décennies, l’auteur de 85 ans a vu plusieurs de ses romans arrachés des étagères des bibliothèques scolaires, à commencer par son classique de 1970, .

Rien de tout cela n’a empêché le livre, avec son traitement franc de la vie intérieure d’une adolescente, de devenir un énorme best-seller et une pierre de touche durable. Et maintenant, plus de 50 ans plus tard, il a été formidablement adapté au grand écran par le scénariste-réalisateur Kelly Fremon Craig, avec presque toute sa chaleur, son humour et sa sagesse ironique intacts.

L’une des meilleures choses à propos du film est qu’il résiste à la tentation de mettre à jour le livre de Blume jusqu’à nos jours, réalisant probablement qu’une version se déroulant à l’ère des médias sociaux serait une histoire nettement différente. Et c’est donc dans les années 70 que la jeune Margaret Simon, jouée avec succès par Abby Ryder Fortson, rentre chez elle après un camp d’été et apprend, à sa grande horreur, qu’elle et ses parents quittent leur appartement confortablement encombré de New York et déménagent dans une maison à banlieue du New Jersey.

C’est un bouleversement majeur pour un enfant de 11 ans, même si Margaret se lie d’amitié avec sa nouvelle voisine et camarade de sixième, Nancy, interprétée par Elle Graham. Nancy, une je-sais-tout autoritaire, ne perd pas de temps à amener Margaret dans son club secret de filles, où elle les presse de dire si elles ont leurs règles et si elles ont commencé à porter des soutiens-gorge. Sentant la pression, Margaret fait du shopping avec sa mère, dans une scène gentiment drôle. Plus tard, Nancy lui donne, ainsi qu’aux autres filles, des conseils sur la façon d’augmenter la taille de leur buste.

Pour accélérer encore le processus, Margaret commence à prier jour et nuit, en commençant à chaque fois par un nerveux « Es-tu là Dieu? C’est moi, Margaret. » Et ainsi ses angoisses à propos de son corps la conduisent à une curiosité plus profonde pour son âme.

Contrairement à beaucoup de ses amis, Margaret n’a été élevée dans aucune tradition religieuse, pour des raisons que le film clarifie progressivement : son père, Herb, interprété par Benny Safdie, est juif, et sa mère, Barbara, interprétée par Rachel McAdams, est chrétien. Leur mariage a causé beaucoup de drames familiaux des années plus tôt, et depuis, ils ont gardé la religion hors de la maison. Mais les tensions persistent : alors que Margaret est très proche de sa grand-mère juive, incarnée par un voleur de scène Kathy Bateselle n’a même pas encore rencontré ses grands-parents maternels, qui ont coupé le contact avec sa mère après son mariage.

Cette rupture de longue date prépare le terrain pour de grands calculs émotionnels dans le troisième acte, que le film joue pour des rires généreux mais aussi une réelle émotion. Comme elle l’a montré dans son agréable film de passage à l’âge adulte, la réalisatrice Fremon Craig a un don pour extraire l’humour et le drame de ses personnages dans une égale mesure. Elle a également un casting formidable, dont le nouveau venu Fortson, qui révèle la décence et la douceur de Margaret, mais aussi sa capacité d’insouciance et de cruauté.

Mais le personnage le plus mémorable du film est la mère de Margaret, Barbara. Pour ceux d’entre nous qui se souviennent encore et chérissent la performance de McAdams en tant que méchante Regina George dans , il y a quelque chose de particulièrement émouvant à la voir ici, jouant la mère aimante et protectrice d’une jeune fille confrontée à sa propre bataille contre la pression des pairs. Mais les luttes personnelles de Barbara – c’est une artiste qui a abandonné une carrière d’enseignante enrichissante à New York pour être une mère au foyer de banlieue – ne sont pas moins dramatiques que celles de sa fille. McAdams est tout simplement lumineuse en tant que femme essayant de trouver un équilibre entre une figure d’autorité sensée et un esprit boho libre.

L’une des choses les plus radicales dans le livre de Blume était sa suggestion que les enfants pouvaient tirer leurs propres conclusions sur la foi, que la religion n’était pas quelque chose qui devrait leur être imposée. Le film honore cette conviction : Margaret ne se joint pas à une église ou à une synagogue, mais elle vit son propre genre d’épiphanie. Elle apprend que la puberté peut survenir à tout moment, mais que la vraie maturité vient souvent plus tard. Elle apprend que tout le monde a ses insécurités et que tout le monde, de l’enfant impopulaire en classe à une reine des abeilles comme Nancy, mérite d’être traité avec gentillesse. ne prétend pas avoir toutes les réponses, mais à la fin, cette préadolescente maladroite a atteint son propre état de grâce.