En fin de compte, c’était une soirée « Everything Everywhere » aux Oscars

n’a pas remporté tous les prix pour lesquels il a été nominé – il a été nominé pour 11 et en a remporté sept. Mais il en a remporté de gros, encore et encore: meilleur film, meilleur scénario original, meilleur réalisateur, meilleur acteur et actrice dans un second rôle, meilleure actrice et meilleur montage.

Pendant un moment au milieu de la cérémonie, il a semblé que cela pourrait arriver très fort, mais le pendule a reculé. Ce qui est peut-être le plus surprenant, c’est le nombre de films qui semblaient autrefois être de sérieux prétendants aux récompenses majeures ont fini par être complètement exclus: , et tous sont rentrés chez eux les mains vides.

Tous les nominés pour la première fois ont conduit à des moments émouvants.

Sur les 20 candidats par intérim dans les catégories principales et secondaires, 16 étaient des candidats pour la première fois. Sans surprise, ils ont remporté les quatre prix. Les récompenses pour l’acteur de soutien et l’actrice de soutien sont allées à deux « nouveaux venus » très, très différents.

Ke Huy Quan s’est une fois retrouvé exclu d’Hollywood après un grand début en tant qu’enfant acteur dans des films comme et . Il est revenu en force et son discours a souligné l’arc remarquable de sa carrière. Jamie Lee Curtis a également gagné pour , mais son histoire pourrait difficilement être plus différente. Née de parents nominés aux Oscars, Tony Curtis et Janet Leigh, elle est devenue une star en 1978, alors qu’elle venait d’avoir 20 ans. Au cours des 45 années qui ont suivi, elle a réalisé des comédies comme et , des films familiaux comme et , et – en fait – plus de films d’horreur. Et elle a exprimé sa gratitude pour toutes les nombreuses personnes avec lesquelles elle a travaillé au fil des ans.

Michelle Yeoh, une superstar qui est devenue la première femme asiatique à remporter le prix de la meilleure actrice, a été la troisième gagnante par intérim de. Et elle a également reconnu ses parents, sa famille et l’histoire qu’elle et le film faisaient. Enfin, Brendan Fraser, qui a eu une carrière cinématographique enflammée en tant que très beau jeune homme et a ensuite vu l’intérêt de l’industrie pour lui décliner, laissant une longue période de calme relatif avant son rôle cette année, a gagné. Il est un autre exemple des nombreuses façons dont Hollywood peut abandonner ou ne pas voir les artistes – et parfois, même si ce n’est pas souvent, il peut les retrouver.

Ils voulaient vraiment que ce soit les Oscars du retour.

L’animateur Jimmy Kimmel, dans son monologue, a parlé de 2022 comme l’année où les gens sont revenus au cinéma, deux ans après que COVID a bouleversé l’industrie du cinéma. Les films énormes, en particulier et , étaient à la fois des créateurs d’argent et des meilleurs nominés pour l’image. Le message de cette année était clair : nous sommes de retour. Il est peut-être approprié que ce soit gagné pour les effets visuels et pour le son – les spectacles ont remporté des prix qui se rapportent, en partie, à leur statut en tant que tel.

Faire de cela le retour des Oscars était, bien sûr, cohérent avec le récit de renaissance choisi par l’industrie. Mais cela fait également partie des efforts de l’Académie pour raviver l’intérêt pour la cérémonie après des années à entendre la théorie selon laquelle les cotes d’écoute baissaient parce que les superproductions n’étaient pas nominées. Cette théorie pourrait s’avérer juste ou fausse, mais si cette année ne l’a pas fait, alors la nomination de grands films n’est pas une solution au problème d’audience comme on l’a si souvent spéculé.

Le bilan de l’Académie en matière d’inclusion reste mitigé, au mieux.

Les jalons de la soirée – Michelle Yeoh et Ke Huy Quan étant les premier et deuxième interprètes asiatiques à gagner dans leurs catégories respectives ont été les plus largement notés – côtoyaient des faits beaucoup plus décourageants.

Par exemple, Ruth Carter, qui a gagné pour les costumes dans , est devenue la première femme noire à remporter deux Oscars, au cours d’une année au cours de laquelle les nominés noirs, en particulier en dehors de ce film, étaient limités. Il existe d’innombrables mesures de représentation, bien plus que ces deux-là, et la plupart sont encore douloureusement déséquilibrées. Mais ces premières notables et ces limitations notables juxtaposées continuent de suggérer que les gains restent lents et inégaux lorsqu’ils surviennent.

Les Oscars aiment toujours un film de guerre – et Netflix est une puissance.

Ces choses sont subjectives, bien sûr, mais il n’y avait pas nécessairement l’impression qu’il y avait une tonne de buzz enthousiaste à propos de la mise à jour de Netflix jusqu’à ce qu’elle commence à remporter des prix. Le film s’est peut-être faufilé sur les gens, mais à mesure que la nuit des Oscars avançait et qu’il commençait à récolter des prix, notamment pour la partition, la cinématographie, la conception de la production et le long métrage international, le penchant que les électeurs de l’Académie ont encore pour les séquences de guerre épiques est devenu parfaitement clair. C’était peut-être le choix le plus traditionnel qu’ils auraient pu faire à tous égards pour le fait que ce soit un film qui n’est pas en anglais.

En même temps, cela rappelait qu’il y a quelques années à peine, Netflix essayait de se faufiler dans les Oscars, il y a maintenant établi une maison. Le gros coup pour et la nomination d’Ana de Armas en semblaient être des témoignages de la capacité du streamer à faire campagne.

Les Oscars restent, comme toujours… les Oscars.

Ce fut une année au cours de laquelle ils n’ont pas beaucoup essayé en termes de changement ; en fait, l’objectif semblait être les Oscars les plus normaux possibles. Quelques montages, un joli segment In Memoriam, un monologue correct, de solides performances musicales de Lady Gaga et Rihanna entre autres, et un retour au théâtre après les tables de cocktail de l’an dernier et la gare de l’année précédente. Il avait l’air et se sentait pleinement, et à pleine gorge, traditionnel. Pas de trucs, pas de gadgets, juste les Oscars. Et, bien sûr, David Byrne jouant avec des doigts de hot-dog.