L'acteur Jason Segel admet être un inquiet compulsif. « Il y a un sentiment de catastrophe imminent avec lequel j'ai essayé de négocier toute ma vie », dit-il.
Enfant, Segel a reçu un diagnostic de trouble obsessionnel-compulsif. Il dit qu'il a lutté contre des terreurs nocturnes qui se sont transformées en « vérification compulsive des poignées de porte ». Mais au fil du temps, il a trouvé des moyens de canaliser son anxiété vers la créativité.
« La créativité est une très bonne amie », dit-il. « C'est mon bien-aimé depuis que je suis jeune, jusqu'à ce que je rencontre mon partenaire. Par exemple, moi et la créativité, nous allions rouler ou mourir. »
Dans la série Apple TV, Segel incarne Jimmy, un psychothérapeute qui souffre d'une dépression nerveuse à la suite du décès de sa femme. Jimmy est frustré que ses patients se plaignent continuellement des mêmes choses et semblent incapables de changer, alors il commence à leur donner des conseils très directs.
« Les thérapeutes qui m'en ont parlé ont presque unanimement dit que c'était pour eux la réalisation d'un souhait », a déclaré Segel. « Je pense que les thérapeutes aiment l'idée de pouvoir simplement dire : 'Oh mon Dieu, laisse-le.' »
Segel s'appuie sur ses propres expériences en thérapie – ainsi que sur sa volonté d'être « très vulnérable » dans ses rôles : « Je suis dépourvu de fierté ou de honte à l'égard de ce qui est sale en dessous », dit-il. « Je suis en quelque sorte disposé à l'exprimer dans la vie et sur mon visage, de manière créative. Je dirai simplement ce que beaucoup de gens essaient de cacher. »
Segel est nominé pour un Emmy pour son rôle dans . Il a auparavant écrit et joué dans le film comique à succès et a joué David Foster Wallace dans .
Faits saillants de l’entretien
Sur la façon dont sa propre thérapie informe
(Dans) les dernières lignes de cette saison que nous venons de… diffuser, Saison 3, Jimmy découvre enfin pourquoi il ne peut pas avancer, cette idée de Cela est venue d'une vraie séance de thérapie que j'ai eue… où j'ai dû me présenter à cette chose où j'allais être avec quelqu'un que j'avais en quelque sorte imaginé. Et j'ai eu une vie mouvementée et des moments difficiles, et ce type que j'allais voir venait de porter tout cela beaucoup plus légèrement que moi. Et j'en parlais à mon thérapeute… et j'ai dit : « Vous savez, je pense que je me sens un peu gêné. Je me sens gêné d'entrer dans cette pièce et… j'arrive couvert de cicatrices. » Et sans perdre de temps, il a déclaré : « Quel dommage ce serait de se présenter quelque part à 45 ans, sans cicatrices ». … J'ai raccroché au téléphone avec mon thérapeute. J'ai appelé la salle de l'écrivain et j'ai dit : « Les gars, c'est comme ça que ça se termine. »
Ce moment a libéré tellement de choses personnelles, peu importe comment vous l'appeliez – honte, embarras – sur (le fait) que j'ai vécu une vie compliquée. Et puis c'est la beauté de c'est (que c'est) un endroit où nous créons de l'art, où cela peut entrer directement. … Beaucoup de gens sont venus et ont dit : « Cette histoire de cicatrices m'a vraiment marqué. C'est le signe d'une vie pleinement vécue.
Sur son personnage qui commence comme antipathique
J’ai acquis beaucoup de bonne volonté au cours de ma carrière et les gens soutiennent les personnages que je joue. (Ma pensée était) poussons ce gars aussi loin que possible dans le rouge, parce que je sens que je peux le sortir du piqué, alors soyons courageux. Je pense que c'est la scène d'ouverture du spectacle, dans mon jardin avec des travailleuses du sexe, de l'alcool et de la drogue et ma fille est à l'étage. C'est une première représentation assez peu sympathique, parce que j'avais l'impression que si vous démarrez ce gars au plus bas des rochers, vous avez un long chemin à parcourir pour le sortir, et je pensais juste que je pouvais vous faire ressentir de la sympathie pour lui.
Sur la redéfinition de ce qui fait une bonne performance et la préparation de la scène finale émouvante de la saison 3 avec Harrison Ford
Je suis venu en pensant (que) vous aviez découvert si vous aviez bien fait le week-end d'ouverture en vous basant sur le brut, vous savez ? C’est un peu l’époque dans laquelle je suis arrivé. Et c’était l’époque où je donnais une performance… (et) j’ai ressenti cet autre sentiment. Je m'étais préparé si durement que j'avais été courageux, parce que je ne savais pas si j'allais être assez bon dans ce domaine. Et quand ils ont dit « c'est fini », j'ai pensé que je l'avais fait. Et tout ce film pourrait être flou et cela ne changerait rien au fait que je l'ai fait. Et je n’avais jamais ressenti ce sentiment auparavant.
Je pense que pendant toute la saison (de) je me suis dit, mon garçon, quand nous arriverons à la fin de cette saison, je serai sur un balcon avec Harrison Ford, en train de jouer avec mes tripes, et c'est vraiment important pour moi que je sois génial. C'est comme si tu allais jouer au basket avec Michael Jordan ou quelque chose du genre. Et mec, quand cette scène est arrivée, je n’avais pas peur et j’étais juste honnête. Je ne me suis pas montré et j'ai fait tout ce qui me semblait faire une bonne scène. Et à la fin, quand ils ont dit « coupe », Harrison m'a regardé et il a dit, tellement excité : « Tu l'as fait, gamin ! » Et nous nous sommes embrassés et je n'ai pas eu besoin d'ajouter un autre jugement à ce moment-là.
Sur la résistance à l'envie de s'exhiber devant la caméra
J'essaie vraiment de ne pas me montrer. Je pense que c'est l'une des choses que l'on apprend à mesure que l'on se familiarise avec le travail avec un appareil photo. … Garçon, tu veux te montrer, comme si la caméra se rapprochait de plus en plus de toi au fur et à mesure que la couverture avance, tu sais ? Ainsi, certaines parties de vous s'activent comme : « Oh, mon Dieu, c'est mon tour » ou « Oh, ça se rapproche. C'est le moment de vraiment leur montrer ».
J'étais vraiment intéressé par la raison pour laquelle je pensais que Jeff Bridges était si bon en tant qu'acteur. … Alors j'y suis retourné et j'ai lu des critiques de certaines de ses grandes performances, et l'une d'elles disait « Jeff Bridges est peut-être l'acteur le moins gêné qui travaille aujourd'hui. » Et je me suis dit : « Oh ouais, c'est le but, c'est d'être aussi inconscient que possible entre l'action et la coupure. » Ne vous montrez pas. N'essayez pas de leur montrer. Soyez juste réel. Dans quelle mesure pouvez-vous être honnête entre l’action et la suppression ?
Sur deux films qui l'ont inspiré
Je regarde beaucoup, parce que je pense juste que c'est parfaitement écrit. Il est basé sur, structurellement. Ce que j’ai adoré, c’est que dans n’importe quel autre film, l’un de ces gars finirait par être mauvais et que le choix deviendrait clair. Mais ce film est comme la vie : c'est compliqué. Ils ont tous les deux des défauts, ils sont tous les deux géniaux, tu sais ? … Et j’ai essayé de faire ça en , où personne n’est un méchant. Par exemple, tout le monde a des défauts, tout le monde est génial, tout le monde pourrait se retrouver avec n'importe qui d'autre dans le film.
La vie est drôle, compliquée et bizarre. , pour moi, c'est comme une cible du ton que je ressens à l'intérieur, que j'appelle « mélancolie magique ». C'est comme, mon Dieu, il y a tellement d'amour et il y a tellement de beauté et cela peut aussi t'être enlevé, et c'est comme un pas hors de portée, tu sais ? Ce sentiment ressemble vraiment au ton dans lequel je résonne. C'est le même genre de musique que j'aime, comme celui de Van Morrison, cet album. C'est une question d'amour et de beauté, mais c'est teinté de tristesse. Par exemple, il n'y a qu'une étape à franchir pour pouvoir le toucher.
